Большой джазовый оркестр под управлением Петра Востокова
65 лет жизни трубача Майлза Дэвиса (1926–1991) заключают в себе почти всю историю джаза второй половины ХХ века. Его карьера началась с квинтета Чарли Паркера, к которому он присоединился в 1945 году. Вскоре он начал эксперименты с новыми стилями и фактически выступил одним из родоначальником нескольких стилей джазового искусства: кул-джаз, хард-боп, в котором соединяются импровизационный язык бибопа и жёсткий, практически танцевальный ритм афроамериканской популярной музыки.
Сам Дэвис разрабатывал теоретические основы новаторского метода импровизации — ладового (или модального) джаза, но именно его записи в 1958–1959 годах оказались среди самых важных (и популярных) образцов этого импровизационного языка. Альбомы «второго великого квинтета» Майлза Дэвиса (с саксофонистом Уэйном Шортером, пианистом Хёрби Хэнкоком, басистом Роном Картером и барабанщиком Тони Уильямсом) в 1960-е стали ярчайшим образцом стилистики пост-бопа. В 1970-е Майлз одним из первых решительно порвал с акустической джазовой традицией и посвятил себя исследованию джаз-рока.
Дэвис был внимателен к собственной сценичности: его имидж загадочного артиста, погружённого в музыку и не заигрывающего с публикой, стал одним из самых запоминающихся артистических образов. Майлз никогда не повторял своих достижений и почти никогда не возвращался к музыке из прошлых периодов собственного творчества: он даже говорил, что потребность постоянно меняться давит на него. Эта потребность позволяла ему не замыкаться в найденных решениях и заставляла прислушиваться ко всему новому, что возникало в музыке, причём не только в джазе, но и далеко за его стилистическими рамками.
В 1980-е, после молчания, вызванного ухудшением здоровья, Дэвис вернулся к выступлениям, но уже с новой, современной версией электрифицированного фанка и фьюжна. Работы Майлза положили начало эйсид-джазу и другим современным стилям.
Множество записей Дэвиса входят в число самых важных образцов джазового наследия, но среди всех его работ можно выделить альбомы Porgy and Bess и Miles Ahead, композиции из которых представит Большой джазовый оркестр Петра Востокова. В программе также другие произведения Майлза Дэвиса в аранжировке Гила Эванса.
Большой джазовый оркестр под управлением Петра Востокова
Используя оригинальные партитуры и аутентичные инструменты, Большой джазовый оркестр (БДО) создаёт уникальные программы, демонстрирующие подлинное звучание оркестрового джаза разных эпох и направлений: от свит-джаза 1920-х Пола Уайтмена до рока конца 1960-х Бадди Рича, от развлекательного танцевального свинга до крупных музыкальных форм Дюка Эллингтона, от классического мамбо Тито Пуэнте и Переза Прадо до интерпретаций песен The Beatles. Особое внимание оркестр уделяет возрождению отечественной джазовой и популярной музыки первой половины ХХ столетия.
Создатели коллектива — певица Дарья Антонова и трубач Пётр Востоков. Дебют оркестра состоялся в 2010 году в Москве. В 2011 году БДО получил Гран-при на Международном конкурсе молодых исполнителей «Усадьба Jazz» и стал лауреатом I Международного джазового фестиваля молодых исполнителей «Гнесин-Джаз».
С 2012 года оркестр является резидентом джаз-клуба «Эссе» и постоянным гостем российских и международных джазовых фестивалей, среди которых: «Триумф джаза», «Джаз в саду Эрмитаж», «Усадьба Jazz», «Российские звёзды мирового джаза», Koktebel Jazz Party, «Какой удивительный мир», Jazz May и др.
В 2017 году вышел дебютный альбом оркестра, записанный на знаменитой «Тонстудии» «Мосфильма». В последующие годы коллектив участвовал в съёмках проектов «Большой мюзикл» и «Большой джаз» на телеканале «Россия-Культура»; записал саундтрек к фильму «Чебурашка» (реж. Дмитрий Дьяченко); в 2022 году посвятил ряд концертов 100-летию российского джаза.
В 2024 году БДО стал одним из создателей и главных действующих лиц спектакля «Кабаре Пушкин» Алексея Франдетти на сцене Московского государственного театра «Ленком Марка Захарова»; начал сотрудничать с Театром кукол имени Сергея Образцова.
В 2025 году оркестру исполняется 15 лет.
