Мария Калинина, сопрано
Валерия Горбунова, меццо-сопрано
Сергей Годин, тенор
Георгий Екимов, бас
Государственный академический русский хор имени А. В. Свешникова
Хор и оркестр La Voce Strumentale Нижегородского государственного академического театра оперы и балета имени А. С. Пушкина
Дирижёр — Дмитрий Синьковский
В Зале Зарядье выступит дирижёр Дмитрий Синьковский — универсальный музыкант, известный смелыми концертными программами, интересом к аутентичному исполнительству, постановками классических опер, современным репертуаром. Он обучался симфоническому, оперному и хоровому дирижированию, а в качестве контратенора исполнил весь основной барочный репертуар. В концертном зале в центре столицы Синьковский исполнит все симфонии Людвига ван Бетховена.
Мало кто из крупных композиторов обошёл своим вниманием симфонический жанр — не является исключением и творчество Бетховена. Необычно то, что композитор обратился к симфонии довольно поздно: первая была завершена им в тридцать лет. Это можно объяснить грандиозностью его творческих замыслов и большой требовательностью к себе. На протяжении своей жизни Бетховен создал всего девять симфоний — каждая была результатом долгого напряжённого труда, обобщала целый этап творческих исканий, раскрывала свой неповторимый круг образов. Новое содержание требовало новых выразительных средств: композитор увеличил состав оркестра, расширил масштабы симфонии, создавая величественные инструментальные драмы.
Девятая симфония считается венцом творчества Бетховена. От предыдущих образцов она унаследовала наиболее прогрессивные особенности героического стиля Бетховена. Впервые в истории симфония получила хоровой финал: композитор включил в него фрагменты «Оды к радости» Шиллера, существенно переработав текст. Это новаторское решение превратило финал в кульминацию всего произведения. Симфония вышла за рамки чисто музыкального высказывания: её послание было обращено ко всему человечеству. Образ утопического единения людей, идея братства и гармонии воплощена в мощных хоровых эпизодах и знаменитых строках «Обнимитесь, миллионы!». Так Бетховен, оставаясь верным идеалам Просвещения, создал гимн человечности.
О симфонии продолжали говорить во второй половине XIX столетия, а также в XX веке. В ней видели одну из вершин разума и предтечу «искусства будущего» (Рихард Вагнер). Тема «радости» из финала симфонии приобрела невероятную популярность, постоянно появляясь, в том числе, в кино. В 1985 году тема была выбрана как гимн Европейского содружества. Однако, как отмечает главный российский специалист по творчеству Бетховена Лариса Кириллина, композитор, возможно, не возражал бы против того, чтобы его мелодию знал едва ли не каждый человек на земле, пусть даже совершенно не разбирающийся в классической музыке. Своей цели он достиг: эта симфония стала чрезвычайно значимым явлением для тех самых «миллионов», к которым она была обращена.
Перед концертом пройдёт лекция музыковеда Дениса Великжанина.
Изменения внесены 24.06.2026.
В программе возможны изменения
Симфония № 9 ре минор, оp. 125
В 2018 году окончила факультет музыкального театра Российского института театрального искусства — ГИТИС (мастерская народного артиста России Дмитрия Бертмана, класс народной артистки России Людмилы Магомедовой). С 2020 по 2022 год стажировалась в Центре оперного пения Галины Вишневской (класс Маквалы Касрашвили).
Лауреат I степени международного конкурса World Music Heritage (2019).
Принимала участие в Международной музыкальной академии Зимнего фестиваля искусств под руководством Юрия Башмета (Сочи, 2022), в мастер-классах V Международного музыкального фестиваля Ильдара Абдразакова (Красноярск, 2022), а также в Международном фестивале искусств «Стрелка» (Нижний Новгород, 2023).
С 2023 года — солистка Нижегородского государственного академического театра оперы и балета имени А. С. Пушкина.
Работала с такими дирижёрами, как Теодор Курентзис, Дмитрий Синьковский, Константин Чудовский, Фёдор Леднёв, Иван Великанов, Эйюб Кулиев, Андрей Лебедев, Ярослав Ткаленко.
В репертуаре певицы партии Лауретты из оперы «Джанни Скикки» Пуччини, Амелии из оперы «Бал-маскарад» Верди, Дездемоны из оперы «Отелло» Верди, Татьяны из оперы «Евгений Онегин» П. И. Чайковского, Лизы из оперы «Пиковая дама» П. И. Чайковского.
Является студенткой Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского (класс заслуженной артистки России Марины Шутовой). Окончила Московский областной музыкальный колледж имени С. С. Прокофьева (класс Валентины Серёгиной) и училась в Астраханской государственной консерватории (класс Сергея Тарасова).
С сентября 2021 года по июнь 2022 года была солисткой Малой сцены и артисткой хора в Астраханском театре оперы и балета.
С мая 2023 года является солисткой Нижегородского театра оперы и балета имени А. С. Пушкина.
Лауреат I степени Х Международного конкурса А. Вивальди, лауреат I степени VII Международного вокального конкурса имени Валентины Левко, дипломант XIV Международного конкурса молодых оперных певцов Елены Образцовой, обладатель Гран-при XXVII Московского международного конкурса молодых исполнителей русского романса «Романсиада — 2023» и лауреат III премии 43-го Международного конкурса вокалистов имени Ханса Габора «Бельведер» (2025).
В репертуаре партии Орфея («Орфей и Эвридика» Глюка), Кармен («Кармен» Бизе), Розины («Севильский цирюльник» Россини), Анджелины («Золушка» Россини), Маркизы Мелибея / Маддалены («Путешествие в Реймс» Россини), Керубино («Свадьба Фигаро» Моцарта), Никлауса, Музы, голоса матери Антонии («Сказки Гофмана» Оффенбаха), Сузуки («Мадам Баттерфляй» Пуччини), Гермии («Сон в летнюю ночь» Бриттена), Кончаковны («Князь Игорь» Бородина), Графини, Полины/Миловзора («Пиковая дама» П. И. Чайковского), Ольги («Евгений Онегин» П. И. Чайковского), Ненилы («Чародейка» П. И. Чайковского), Вани («Жизнь за царя» Глинки) и др.
Участница таких молодёжных программ, как Wexford Factory 2025 (Ирландия), The 2025 Accademia Rossiniana Alberto Zedda (Италия),
Принимала участие в мастер-классах Сергея Лейферкуса в рамках фестиваля-симпозиума «Содружество академических искусств» (Санкт-Петербург, 2023), Оксаны Шиловой и Юрия Воробьёва в рамках фестиваля «Роза-Хутор Классик» (Санкт-Петербург, 2024), мастер-классе Элизабет Видаль в Астраханском театре оперы и балета (2021), в онлайн мастер-классе Capucine Chiaudani (август, 2021), мастер-классе Марины Шутовой в Государственном музыкально-педагогическом институте имени М. М. Ипполитова-Иванова (2020), Василисы Бержанской в Российской академии музыки имени Гнесиных (2020), мастер-классе Ирины Крутовой во II Международной музыкальной академии (Клин, 2020), Татьяны Беляковой в рамках фестиваля П. И. Чайковского, приуроченного к Международному конкурсу имени П. И. Чайковского (Клин, 2019).
Родился во Владимирской области. Окончил Российскую академию музыки имени Гнесиных. Лауреат Международного конкурса в рамках Фестиваля славянской музыки в Москве (2006). В сезоне 2017–2018 — солист Камерного музыкального театра имени Б. А. Покровского (ныне Камерная сцена Большого театра России).
В 2018 году приглашён в труппу Пермского театра оперы и балета имени П. И. Чайковского. В репертуаре певца: Ленский («Евгений Онегин» Чайковского), Феррандо, Дон Оттавио, Тит и Дон Базилио («Так поступают все», «Дон Жуан», «Милосердие Тита» и «Свадьба Фигаро» Моцарта), граф Альмавива («Севильский цирюльник» Россини) и другие партии.
С февраля 2023 года — солист Нижегородского государственного академического театра оперы и балета имени А. С. Пушкина.
Принимал участие во многих проектах Дягилевского фестиваля, в том числе в постановке оратории «Жанна д’Арк на костре» Онеггера (режиссёр — Ромео Кастеллуччи), в опере «Идоменей» Моцарта (заглавная партия, дирижёр — Теодор Курентзис) и оратории In nativitatem Domini canticum Шарпантье (с хором Parma Voices под управлением Евгения Воробьёва). Совместно с оркестром и хором musicAeterna под руководством Теодора Курентзиса исполнял сольные партии в Реквиеме Моцарта (Большой зал Санкт-Петербургской филармонии, Большой зал Московской консерватории) и «Пульчинелле» Стравинского (Зал Зарядье, Большой зал Санкт-Петербургской филармонии).
Участвовал в фестивалях «Территория» (перформанс Анны Абалихиной «Закрой мне глаза») и «Хор без границ» Минин-хора (партия тенора в симфонии-действе «Перезвоны» Гаврилина). Выступал в Хорватском национальном театре (Загреб).
Сотрудничал с Владимиром Мининым, Владимиром Федосеевым, Филиппом Чижевским, Дмитрием Синьковским, Венсаном Дюместром, Робертом Уилсоном, Ромео Кастеллуччи, Питером Селларсом, Константином Богомоловым, Елизаветой Мороз.
В 2024 году стал лауреатом IX Национальной оперной премии «Онегин».
Родился в Москве. Окончил Российскую академию музыки имени Гнесиных (класс доцента Леонида Бомштейна) и магистратуру Московского государственного института культуры.
Стажировался в Швейцарии (Opernwerkstatt, 2018), Китае (iSING Opera Festival, 2019), Италии (Accademia Rossiniana Alberto Zedda, 2022).
С 2017 года — солист Московского музыкального театра «Геликон-опера». С 2021 года — приглашённый солист Московского академического Музыкального театра имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко. С 2023 года — солист Нижегородского государственного академического театра оперы и балета имени А. С. Пушкина.
История хора берёт начало в 1936 году, когда в столице были созданы два важнейших коллектива страны — Государственный симфонический оркестр и Государственная хоровая капелла, впоследствии Государственный хор СССР. Художественным руководителем коллектива был назначен самый авторитетный хоровой дирижёр своего времени Николай Данилин, первый исполнитель хоровых шедевров Рахманинова.
В 1941 году руководителем хора стал Александр Свешников. В 1942 году хор был переименован в Государственный хор русской песни, в годы Великой Отечественной войны коллектив дал десятки концертов в тылу и в расположении воинских частей.
В эпоху Александра Свешникова Государственный хор отличала широта репертуарной палитры. Хору доверяли премьеры своих сочинений Шостакович, Свиридов, Щедрин и другие советские композиторы. Наряду с обработками народных песен и произведениями отечественных авторов в репертуаре коллектива важное место занимала западноевропейская музыка, в том числе сочинения эпохи Возрождения и барокко.
После кончины Александра Свешникова в 1980 году во главе хора находилась плеяда известных хоровых дирижёров: Игорь Агафонников, Владимир Минин, Евгений Тытянко, Игорь Раевский, Борис Тевлин, Евгений Волков, Геннадий Дмитряк. С сезона 2024/2025 коллектив возглавляет Екатерина Антоненко.
Создан в марте 2022 года художественным руководителем театра Алексеем Трифоновым и главным дирижёром Дмитрием Синьковским. Это один из самых молодых и быстро развивающихся музыкальных коллективов России.
В состав оркестра вошли артисты с опытом работы в ведущих российских и европейских оркестрах и оперных театрах. Многие из них — известные солисты, лауреаты международных конкурсов.
Коллектив принимал участие в Tongyeong Festival (Южная Корея), Крещенском фестивале в Московском театре «Новая Опера» имени Е. В. Колобова, фестивале «Дни пушкинской поэзии русской культуры» в Михайловском театре (Санкт-Петербург), в культурной программе Санкт-Петербургского международного экономического форума, Международном фестивале искусств «Стрелка» и фестивале «Современная музыка» в Нижнем Новгороде, Международном фестивале искусств «Шостакович. ХХ век» в Самаре и Тольятти, музыкальных фестивалях «Зарядье», Дягилевском фестивале в Перми, фестивале «Дягилев P. S.», в концертной программе международной выставки-форума «Россия» на ВДНХ. С огромным успехом прошёл концерт оркестра в Берлинской филармонии в октябре 2022 года.
Коллектив постоянно вовлечён в работу над новыми постановками в Нижегородском театре оперы и балета имени А. С. Пушкина.
С оркестром выступали такие дирижёры, как Теодор Курентзис, Фёдор Леднёв, Фёдор Безносиков, Фабио Мастранджело, Сабрие Бекирова, Эйюб Кулиев, Иван Великанов и др.
Окончил оркестровый факультет Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского и аспирантуру факультета исторического и современного исполнительского искусства МГК. Учился хоровому дирижированию в Загребской музыкальной академии у Томислава Фачини. Занимался оперным и оркестровым дирижированием под руководством ученицы Ильи Мусина Сабрие Бекировой в Тулузе.
Лауреат международных конкурсов: Premio Bonporti (II премия, Италия, 2005), конкурса И. С. Баха в Лейпциге (III премия, Германия, 2006), Musica Antiqua в Брюгге (I премия, приз публики и приз прессы, Бельгия, 2008), имени Бибера (I премия Romanus Weichlein и приз за лучшее исполнение Rozenkranz — сонат Бибера, Австрия, 2009), Jumpstart Jr в Амстердаме (победа на конкурсе с правом играть в последующие годы на скрипке Francesco Ruggeri 1675 года, Нидерланды, 2009) и др.
В качестве солиста и дирижёра регулярно выступает с ансамблями и оркестрами: Il Giardino Armonico, Accademia Bizantina, Concerto Köln (Германия), B’Rock (Бельгия), Helsinki Baroque Orchestra (Финляндия), Arion Baroque Orchestra (Канада), Orquesta Barroca de Sevilla и др.
В 2011 году основал ансамбль старинных инструментов La Voce Strumentale. С 2012 по 2015 год был приглашённым дирижёром и солистом оркестра Il Complesso Barocco. С 2022 года — главный дирижёр Нижегородского государственного академического театра оперы и балета имени А. С. Пушкина.
Перенесён на 05.10.2026
Перенесён на 05.10.2026
Перенесён с 21.09.2026
Перенесён с 21.09.2026
Квартет Артёма Баденко
Ведущий — Кирилл Мошков
Перенесён с 15.10.2026
Перенесён с 15.10.2026
Квартет Артёма Баденко
Ведущий — Кирилл Мошков
Перенесён на 09.10.2026
Перенесён на 09.10.2026
Государственная академическая симфоническая капелла России под управлением Валерия Полянского
Перенесён с 17.06.2027
Перенесён с 17.06.2027
Государственная академическая симфоническая капелла России под управлением Валерия Полянского
Перенесён на 09.06.2027
Перенесён на 09.06.2027