Вадим Репин, скрипка
Московский государственный симфонический оркестр
Дирижёр — Иван Рудин
В год 135-летия со дня рождения Сергея Прокофьева Вадим Репин исполнит его Первый скрипичный концерт. Оба скрипичных концерта занимают особое место в репертуаре артиста, так как Прокофьев — один из любимых композиторов Репина. Первый концерт отличается лирико-романтическим тоном, тем не менее «прокофьевский» гротеск и юмор здесь проявляются не менее ярко, в том числе в характере частей: крайние умеренны и созерцательны, а средняя написана в виде скерцо (что не соответствует классическому принципу соотношения темпов «быстро — медленно — быстро»).
В концерте минимум оркестровых эпизодов, отчего на первый план выдвигается сольная партия скрипки. Она отличается высокой технической сложностью: множество приёмов игры не уступают «Дьявольским трелям» Тартини.
Прокофьев высоко ценил настоящего мастера оркестрового письма — Гектора Берлиоза, совершившего революцию в симфонической музыке. В том числе Прокофьеву была близка берлиозовская концепция программной симфонии. Первым таким сочинением в истории романтизма стала «Фантастическая симфония» Берлиоза, которая прозвучит во втором отделении. В пяти озаглавленных частях воплощён образ романтического «байроновского» героя, уже открытого литературой, — мятущегося, разочарованного, не находящего места в жизни.
В рамках IV Московского летнего музыкального фестиваля «Зарядье»
В программе возможны изменения
I отделение
Концерт для скрипки с оркестром № 1 ре мажор, op. 19
II отделение
«Фантастическая симфония» («Эпизод из жизни артиста») до мажор, op. 14
Вадима Репина называют «русским Паганини», одним из лучших скрипачей мира, но многие его помнят как одного из трёх удивительных вундеркиндов, который вместе с Евгением Кисиным и Максимом Венгеровым поразил мир.
Вадим Репин начал заниматься на скрипке в пять лет; в одиннадцать — завоевал золотую медаль на Международном конкурсе имени Венявского в Польше; в четырнадцать — выступал в Токио, Мюнхене, Берлине и Хельсинки; в пятнадцать — играл в Карнеги-холле в Нью-Йорке, в семнадцать — стал самым молодым победителем в истории Международного конкурса королевы Елизаветы в Брюсселе.
Интерпретации солиста по сей день сохраняют невероятную лёгкость, виртуозность, глубину и красоту звука, они наполнены мудрым и зрелым постижением авторского замысла.
Оркестр создан в 1989 году. После назначения в 2017 году на пост художественного руководителя Ивана Рудина коллектив стремительно развивается и покоряет новые творческие вершины. МГСО регулярно выступает в лучших залах страны. Репертуар оркестра отличается разнообразием и широтой охвата. Коллектив стремится не только поддерживать интерес искушённых меломанов, но и привлекать молодое поколение к миру классической музыки.
Среди заметных событий последних лет: выступления на крупнейших площадках, гастроли по городам России, странам Европы и Азии; участие в международных фестивалях, в числе которых Транссибирский Арт-фестиваль, «Русские сезоны», международные фестивали «Кантата» и ArsLonga. Коллектив принимал участие в последнем концертном туре оперной дивы Монсеррат Кабалье, а в декабре 2019 года состоялся знаковый дебют оркестра на сцене Берлинской филармонии.
Среди ключевых событий в концертном сезоне 2025/2026: исполнение оперы «Алеко» с И. Абдразаковым на IX Международном фестивале оперы и балета «Херсонес» в г. Севастополе; исполнение симфоний С. В. Рахманинова, И. Брамса, Л. Ван Бетховена; постановка опер «Пиковая дама» П. И. Чайковского и «Лоэнгрин» Р. Вагнера. В течение сезона пройдут гастроли в Кувейте, Беларуси, а также городах России: Санкт-Петербурге, Сочи, Самаре, Воронеже, Липецке, Светлогорске и др.
Заслуженный артист России.
Родился в 1982 году. Начал своё обучение в качестве пианиста в МССМШ имени Гнесиных (класс профессора Т. Зеликман). В 2005 году окончил Московскую государственную консерваторию имени П. И. Чайковского (класс профессора Л. Наумова), затем ассистентуру-стажировку (класс профессора С. Доренского). Также обучался в Гамбургской высшей школе музыки у профессора Е. Королёва. Впоследствии окончил Санкт-Петербургскую государственную консерваторию имени Н. А. Римского-Корсакова в качестве дирижёра (класс профессора В. Альтшулера).
Лауреат престижных международных конкурсов. Сотрудничал с ведущими российскими и зарубежными музыкантами, среди которых Ильдар Абдразаков, Юрий Башмет, Валерий Гергиев, Хибла Герзмава, Наталия Гутман, Владимир Крайнев, Александр Лазарев, Маргарет Прайс, а также с Симфоническим оркестром Мариинского театра, Симфоническим оркестром Большого театра, Национальным филармоническим оркестром России и др.
В 2001 году основал Международный музыкальный фестиваль ArsLonga в Москве. В 2017 году назначен художественным руководителем Московского государственного симфонического оркестра. С 2024 года постоянный приглашённый дирижёр Большого театра России.
Как музыкальный руководитель и дирижёр осуществил полусценические постановки опер на сцене Зала Зарядье: «Летучий голландец» и «Тангейзер» Вагнера, «Иоланта» и «Евгений Онегин» П. И. Чайковского, «Франческа да Римини» Рахманинова, «Борис Годунов» Мусоргского, «Свадьба Фигаро» Моцарта и др.
Перенесён с 20.09.2025
Отменен
Диляра Идрисова, сопрано
Лора Григорьева, меццо-сопрано
Михаил Нор, тенор
Василий Соколов, баритон
Оркестр Pratum Integrum
Государственный академический русский хор имени А. В. Свешникова
Дирижёр — Бенедикт Зауэр
Перенесён с 22.04.2025
Перенесён с 22.04.2025
«Шум времени». Избранные шедевры к 120-летию Дмитрия Шостаковича
Перенесён на 24.05.2026
Перенесён на 24.05.2026
Отменен
«Шум времени». Избранные шедевры к 120-летию Дмитрия Шостаковича
Перенесён с 22.05.2026
Перенесён с 22.05.2026
Отменен
Отменен
Отменен