#зарядиськлассикой

12+

80 минут без антракта
03.10
сб 19:00 Большой зал

«Навеки ваш — Сергей Есенин»
Евгений Шварц, художественное слово

#зарядиськлассикой

12+

80 минут без антракта
03.10
сб 19:00 Большой зал

Евгений Шварц, художественное слово

Александра Соколова, сопрано

Московский камерный оркестр Musica Viva
Дирижёр — Михаил Астафьев

Режиссёр — Татьяна Миткалёва

Автор сценария — Антон Аносов

Музыкальный редактор — Константин Рычков 

Евгений Шварц представляет музыкально-поэтический вечер, объединяющий симфоническую музыку, поэзию и мемуарную прозу. Молодой актёр запомнился ролями в историко-фэнтезийном сериале Данилы Козловского «Карамора», сериале «Этерна. Часть первая», музыкальном фильме «Пророк. История Александра Пушкина», картинах «Плевако» и «Государь». В исполнении артиста прозвучат стихотворения Есенина и воспоминания знавших его людей. Ключевые этапы жизни и творчества русского классика предстанут как ряд образных театрализованных картин.

Евгений Шварц

В 2018 году окончил Всероссийский государственный университет кинематографии имени С. А. Герасимова (мастерская Игоря Ясуловича).

Лауреат Международного кинофорума «Золотой Витязь» (премия за лучшую дебютную мужскую роль в фильме «Мёртвые ласточки»), Международного кинофестиваля «Литература и кино» в Гатчине (приз за лучшую мужскую роль в фильме «Пророк. История Александра Пушкина»).

В 2016 году дебютировал на сцене Государственного театра наций в постановке «Ивонна, принцесса Бургундская».

Дебют на экране состоялся в короткометражном фильме «Без пяти пять» и полнометражном мистическом триллере «Мёртвые ласточки». В 2022 году сыграл роль князя Феликса Юсупова в историко-фэнтезийном сериале Данилы Козловского «Карамора». В том же году на платформе «Кинопоиск HD» вышел сериал «Этерна. Часть первая», где актёр сыграл роль Валентина Придда. В 2025 году исполнил роль императора Николая I в музыкальном фильме «Пророк. История Александра Пушкина».

Также в фильмографии актёра — работы в проектах «Мой дикий друг», «Плевако», «Императрицы», «Жить жизнь», «Государь», «Чёрный замок».

Александра Соколова

Окончила Колледж музыкально-театрального искусства имени Г. П. Вишневской (класс Ольги Морозовой), затем обучалась в Академии хорового искусства имени В. Попова (класс профессора Светланы Нестеренко).

Лауреат международных конкурсов New Opera World (III премия, Москва 2020) и Opera Bella (специальный приз «За дуэт», 2021), Международного конкурса вокалистов имени Бюль-бюля (III премия, Баку, 2022), Международного конкурса молодых оперных певцов Елены Образцовой (специальные призы «За лучшее исполнение русской оперной арии», «Совершенство бельканто», 2023).

В оперной студии Академии исполнила ряд моцартовских партий. В партии Мерседес участвовала в новой постановке оперы «Кармен» Бизе в Пермском театре оперы и балета под управлением Филиппа Чижевского (2021). Участвовала в проекте «Оперный класс» Фонда Елены Образцовой, исполнив партии Огня и Соловья в опере «Дитя и волшебство» Равеля под управлением Дмитрия Корчака (2021). Исполнила партию Донны Анны в опере «Дон Жуан» Моцарта на сцене Международного дома музыки с оркестром Московской филармонии под управлением Ильи Вашерука. Участвовала в Молодёжной программе театра «Геликон-опера».

С 2023 года — солистка Московского музыкального театра «Геликон-опера» под руководством Дмитрия Бертмана. В театре исполнила партии в следующих операх: «Сказки Гофмана» Оффенбаха (Олимпия), «Бал Маскарад» Верди (Оскар), «Волшебная флейта» Моцарта (Царица ночи), «Богема» Пуччини (Мюзетта), «Диалоги кармелиток» Пуленка (Констанция), «Медиум» Менотти (Моника), «Золушка» Вайнштейна (Золушка), «Иоланта» П. И. Чайковского (Бригитта), «Леди Макбет» Шостаковича (Аксиния, каторжанка), «Император Атлантиды» Ульмана (Девушка), «Борис Годунов» Мусоргского (Ксения), «Похождения повесы» Стравинского (Энн); в опереттах «Летучая мышь» И. Штрауса (Адель), «Ключ на мостовой» Оффенбаха (Розита). Как приглашённая солистка исполнила партию Джильды в опере «Риголетто» Верди в Большом театре Беларуси.

Московский камерный оркестр Musica Viva

История оркестра началась в 1978 году, когда скрипач и дирижёр Виктор Корначёв основал ансамбль из девяти выпускников московских музыкальных вузов. В 1988 году коллектив, к тому моменту выросший до оркестра, возглавил Александр Рудин, который и дал ему название Musica Viva.

Сегодня Musica Viva – это оркестр, исполняющий музыку разных эпох, стилей и жанров. Интерпретации коллектива отличает стремление музыкантов к исторической точности. Большое место в репертуаре занимают редко звучащие и «забытые» произведения прошлого. Так, в исполнении оркестра в России впервые прозвучал ряд сочинений Генделя, сыновей И. С. Баха, Чимарозы, Диттерсдорфа, Дюссека, Плейеля, Триклира, Фолькмана, Козловского, Фомина, Виельгорского, Алябьева, Дегтярёва и многих других. Отдельный пласт творческой деятельности коллектива составляют произведения современных композиторов. В разные годы Musica Viva осуществил премьеры сочинений Вячеслава Артёмова, Арво Пярта, Аулиса Саллинена, Валентина Сильвестрова, Александра Маноцкова, Андрея Головина, Сергея Ахунова и др.

В течение последнего десятилетия Musica Viva осуществляет крупные проекты – оперы в концертном исполнении и оратории с участием выдающихся зарубежных певцов и дирижёров. Под руководством Александра Рудина в Москве были исполнены «Сотворение мира» и «Времена года» Гайдна, оперы «Идоменей» Моцарта, «Оберон» Вебера, «Фиделио» Бетховена, «Орфей и Эвридика» Глюка (в парижской редакции 1774 года), Реквием Шумана, оратории «Торжествующая Юдифь» Вивальди, «Минин и Пожарский, или Освобождение Москвы» Дегтярёва, «Павел» Мендельсона. Впервые в России были исполнены кантата «Аполлон и Дафна» и серената «Ацис, Галатея и Полифем» Генделя, а также серената «Марк Антоний и Клеопатра» и оратория «Паломники ко Гробу Господню» Хассе. В сотрудничестве с британским маэстро Кристофером Мулдсом осуществлены российские премьеры опер Генделя «Орландо», «Ариодант» и оратории «Геркулес». В рамках Генделевского фестиваля, который состоялся в Москве в Концертном зале имени П. И. Чайковского в сентябре 2021 года, оркестр Musica Viva исполнил ораторию «Теодора» (дирижёр – Александр Рудин) и псалом Dixit Dominus (дирижёр – Андреас Шперинг) с международным составом солистов и вокальным ансамблем Intrada.

Musica Viva привлекает к сотрудничеству крупнейших музыкантов мира, в их числе Кристофер Хогвуд, Роджер Норрингтон, Кристиан Тецлафф, Томас Цетмайр, Владимир Юровский, Андраш Адориан, Роберт Левин, Андреас Штайер, Элисо Вирсаладзе, Наталия Гутман, Иван Монигетти, Николай Луганский, Борис Березовский, Алексей Любимов, Джулиано Карминьола, Изабель Фауст, Руль Дильтинс, примадонны мировой оперной сцены Джойс ДиДонато, Анник Массис, Вивика Жено, Дебора Йорк, Сюзан Грэм, Малена Эрнман, Стефани д’Устрак, Хибла Герзмава, Юлия Лежнева и др.

Константин Рычков

Родился в Москве. Окончил историко-теоретико-композиторский факультет Государственного музыкального училища имени Гнесиных, историко-теоретический факультет и аспирантуру Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского. Кандидат искусствоведения.

Автор сценариев концертных программ, основанных на литературных произведениях, письмах, документах и воспоминаниях, которые были представлены на сценах Большого зала Московской консерватории, Концертного зала имени П. И. Чайковского, Зала Зарядье, Концертного зала Мариинского театра, Светлановского зала Московского международного Дома музыки, венского Музикферайна (Золотой зал) и др. 

С 2012 года — редактор, а в настоящее время — директор концертных программ Большого симфонического оркестра имени П. И. Чайковского. Автор сценариев ряда музыкально-литературных проектов коллектива, среди которых важное место занимает филармонический абонемент «Письма к тебе...», существующий с 2015 года и основанный на эпистолярном наследии великих композиторов. Его героями становились Моцарт, Бетховен, Брамс, Чайковский, Бородин, Римский-Корсаков, Мусоргский, Прокофьев, Рахманинов, Шостакович, Свиридов.

В качестве сценариста программ сотрудничал также с Симфоническим оркестром Мариинского театра, Российским национальным оркестром, Московским государственным академическим симфоническим оркестром, Академическим симфоническим оркестром Московской филармонии, Симфоническим оркестром Госкапеллы России, Московским камерным оркестром Musica Viva, Академическим большим хором «Мастера хорового пения», вокальным ансамблем Intrada; дирижёрами Владимиром Федосеевым, Валерием Гергиевым, Денисом Лотоевым, Константином Чудовским, Штефаном Владаром, Леошем Сваровским; актёрами Алексеем Гуськовым, Михаилом Филипповым, Егором Бероевым, Николаем Бурляевым, Евгением Редько, Анной Большовой, Константином Соловьёвым, Владимиром Кошевым, Еленой Захаровой, Полиной Агуреевой, Кириллом Пироговым, Полиной Кутеповой; солистами Иваном Рудиным, Дмитрием Ситковецким, Александром Князевым и др.

Научный сотрудник Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского, редактор журнала «Научный вестник Московской консерватории», автор ряда научных публикаций, посвящённых роли музыки в кинематографе. Выступал на международных конференциях в Московской консерватории, РАМ имени Гнесиных, Музее С. С. Прокофьева в Москве, МГУ имени М. В. Ломоносова. В качестве редактора-составителя подготовил к печати сборник статей «Закадровое искусство: история и теория киномузыки» по материалам одноимённой конференции. С 2006 по 2012 год вёл активную преподавательскую деятельность.

Лауреат Конкурса фортепианных импровизаций «Как слово в звуке отзовётся...», прошедшего в Доме-музее А. П. Чехова в рамках фестиваля «Слово и музыка» (2008), номинант Премии имени А. В. Луначарского (2019). Проекты, основанные на сценариях Константина Рычкова, удостаивались наград, в числе которых — Большая оркестровая премия «440 герц».

Переносы и отмены

09.05
Сб
13:00
Малый зал

Профессиональное независимое театральное объединение «Мамин театр»

11.05
Пн
13:00
Малый зал

Профессиональное независимое театральное объединение «Мамин театр»

22.05
Пт
19:00
Большой зал

«Шум времени». Избранные шедевры к 120-летию Дмитрия Шостаковича

24.05
Вс
13:00
Малый зал

Ко дню рождения Иосифа Бродского

19:00
Большой зал

«Шум времени». Избранные шедевры к 120-летию Дмитрия Шостаковича

06.06
Сб
13:00
Малый зал

В день рождения Александра Пушкина

6+

6+

21.09
Пн
19:00
Большой зал

Художественный руководитель — Андрей Полторухин

05.10
Пн
19:00
Большой зал

Художественный руководитель — Андрей Полторухин

На нашем сайте с помощью сервисов интернет-статистики происходит сбор и обработка обезличенных данных о посетителях (в т.ч. файлов «cookie»). Используя сайт, вы соглашаетесь на обработку персональных данных при помощи cookie–файлов. Подробнее об обработке персональных данных вы можете узнать в «Политике конфиденциальности» и «Правилах обработки персональных данных».