6+

I отделение — 35 минут, II отделение — 40 минут
31.10
сб 19:00 Малый зал

Брамс. Секстеты

6+

I отделение — 35 минут, II отделение — 40 минут
31.10
сб 19:00 Малый зал

Михаил Фейман, скрипка
Полина Грошикова, скрипка
Андрей Усов, альт
Любовь Лазарева, альт
Евгений Румянцев, виолончель
Нелли Цинман, виолончель

Алексей Гуляницкий, скрипка
Сусанна Григорян, скрипка
Анна Ларионова-Гладыш, альт
Евгений Щёголев, альт
Пётр Гладыш, виолончель
Николай Солонович, виолончель

Фестиваль ArsLonga более четверти века объединяет в своих программах признанных мастеров и молодые таланты. В разные годы в проектах фестиваля участвовали Наталия Гутман, Миша Майский, Пьер Амояль, Денис Мацуев, Александр Рудин и другие выдающиеся музыканты, а также молодые исполнители, которые впоследствии входили в их ряды. В этом году вечер камерной музыки представят солисты Московского государственного симфонического оркестра и других ведущих столичных коллективов.

В программе — два струнных секстета Иоганнеса Брамса, произведения редкой красоты и глубины — изысканный выбор для ценителей: в них раскрывается богатство интонационного мира композитора — от напряжённых диалогов инструментов до просветлённой, почти исповедальной лирики.

Первый секстет — дань уважения венской классической традиции: в нём слышны отголоски Бетховена, Гайдна и Шуберта. При этом музыка остаётся по-брамсовски самобытной — мелодичной, ясной и в то же время внутренне собранной, словно доверительный разговор нескольких собеседников. Особый штрих к истории сочинения: часть Andante Брамс ещё до премьеры преподнёс Кларе Шуман в виде фортепианного переложения — в качестве подарка на день рождения.

Второй секстет — более личное высказывание. В нём Брамс вплетает в музыкальную ткань собственные переживания. Так, имя Агаты фон Зибольд — певицы, с которой композитор был кратко помолвлен в 1858–1859 годах, — зашифровано в партии первых и вторых скрипок первой части через музыкальную монограмму. Эта деталь придаёт произведению дополнительный смысловой слой: за безупречной формой угадывается тонкая эмоциональная история.

Изменения внесены 30.10.2026.

Программа

В программе возможны изменения

Брамс

Струнный секстет № 1 си-бемоль мажор, ор. 18

Струнный секстет № 2 соль мажор, op. 36

Организатор: Благотворительный фонд «Арс Лонга»
ИНН: 7708154106
Юридический адрес: 127055, г. Москва, 1-й Тихвинский тупик, д. 5–7, помещ. 1, комн. 7

Это мероприятие не участвует в программе скидок Зала Зарядье.

Михаил Фейман

Родился в Самаре. Начал играть на скрипке в четыре года. В 2006 году поступил в Московскую среднюю специальную музыкальную школу имени Гнесиных (класс заслуженной артистки России, доцента Татьяны Беркуль). В 2014 году продолжил обучение в МГК имени П. И. Чайковского в классе Владимира Михайловича Иванова, а также в классе Тиграна Алиханова по камерному ансамблю, в классе струнного квартета Владимира Бальшина. 

В качестве солиста выступал с разными российскими и зарубежными коллективами, среди которых камерный ансамбль «Солисты Москвы», камерный оркестр Musica Viva, симфонический оркестр Красноярской филармонии, симфонический оркестр Самарской филармонии, Чешский юношеский камерный оркестр и др. 

Лауреат всероссийских и международных конкурсов. Участник международных фестивалей в Австрии, Германии, России, Бельгии, Беларуси, Франции, Болгарии, Италии, Испании, а также мастер-классов Юрия Башмета, Ника Пентелберри, Иври Гитлиса, Николаса Ангелиха, Жерома Перно. С 2018 года является постоянным приглашённым участником Центра камерной музыки Парижа, приглашённым концертмейстером оркестра летнего фестиваля Suoni dal Golfo в Леричи (Италия). 

Выступал в составе камерного ансамбля с такими музыкантами, как Юрий Башмет, Люка Дебарг, Жером Перно, Бруно Филипп, Дмитрий Маслеев, Феликс Коробов, Валентин Урюпин, Шэрон Роффман. В настоящее время Михаил является артистом камерного ансамбля «Солисты Москвы» под управлением Юрия Башмета.


Полина Грошикова

Родилась в Санкт-Петербурге. Окончила лицей искусств «Санкт-Петербург» (класс Варвары Овчинниковой). Продолжила своё обучение в Barratt Due Institute of Music в Осло у профессоров Альфа Ричарда Краггеруда и Хеннинга Краггеруда. В 2022 году окончила Школу музыки Бухманн-Мета в Тель-Авиве (класс профессора Доры Шварцберг).

Лауреат международных конкурсов. В качестве концертмейстера выступала с такими выдающимися дирижёрами, как Зубин Мета, Лахав Шани, Василий Петренко, Ариэль Цукерман, Иван Рудин и др.

С 2019 по 2022 год была артистом квартета «Гертлер». С 2016 по 2018 год — артистом Филармонического оркестра Осло и Норвежского камерного оркестра. С 2020 по 2022 год — вторым концертмейстером Израильского камерного оркестра, приглашённым артистом Израильской филармонии и Камераты Иерусалима. 

С 2024 года является концертмейстером Московского государственного симфонического оркестра.


Андрей Усов

Родился в Свердловске. В 1996 году окончил Специальную музыкальную школу при Уральской консерватории (класс доцента Валерия Аверина) и уже в следующем году начал выступать как солист. В 2002 году окончил Московскую государственную консерваторию имени П. И. Чайковского (класс профессора Юрия Башмета и доцента Романа Балашова).

Дважды лауреат Международного конкурса альтистов Юрия Башмета Viola Masters (1997, 2006), победитель Международного конкурса альтистов имени Лайонела Тертиса (Великобритания, 2000). Лауреат молодёжной премии «Триумф» (2010).

С 2002 года — участник «Романтик-квартета», одного из лучших камерных коллективов России, который выступает в культурных центрах России и Европы, принимает участие в международных фестивалях, сотрудничает со знаменитыми музыкантами современности. В составе этого ансамбля стал лауреатом Международного конкурса струнных квартетов имени Д. Д. Шостаковича в Москве (2004).

С 2007 года — артист камерного ансамбля «Солисты Москвы» под руководством Юрия Башмета. В настоящее время также участник струнного квартета, сформировавшегося внутри этого коллектива.

Принимал участие в фестивалях в Монтрё, Вербье (Швейцария), Сиднее (Австралия), Бате (Великобритания), BBC Proms в Альберт-холле в Лондоне, Prestige de la Music в зале Плейель и Sony Classical в Театре Елисейских полей в Париже, в Эвиане, Туре (Франция), фестивале «Декабрьские вечера Святослава Рихтера» в Москве. Постоянный участник Московского фестиваля камерной музыки «Возвращение».

Среди его партнёров по камерному ансамблю — Юрий Башмет, Наталия Гутман, Миша Майский, Юлиан Рахлин и многие другие знаменитые музыканты.

Любовь Лазарева

Выпускница Московской средней специальной музыкальной школы имени Гнесиных (класс Елены Озол) и Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского (класс Юрия Башмета и Романа Балашова).

Лауреат I степени IX Международного конкурса альтистов Юрия Башмета Viola Masters (2023) и VI Всероссийского конкурса артистов симфонического оркестра (2023). В составе Rebellion Quartet лауреат III степени IV Международного конкурса камерных ансамблей имени Н. Г. Рубинштейна.

Как солистка выходила на сцену вместе с Государственным симфоническим оркестром «Новая Россия», камерным ансамблем «Солисты Москвы», оркестром «Гнесинские виртуозы», камерным оркестром Camerata Komitas и другими коллективами.

С 2019 по 2021 год выступала в составе Всероссийского юношеского симфонического оркестра Юрия Башмета. В это же время была концертмейстером группы альтов и солисткой камерного оркестра студентов Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского под управлением Феликса Коробова.

С 2022 года — артистка оркестра musicAeterna под управлением Теодора Курентзиса.

Альтистка струнного квартета Rebellion Quartet.

Участник фестивалей Verbier Festival, Tsinandali Festival, Зимнего международного фестиваля искусств в Сочи, Дягилевского фестиваля в Перми, «Притяжение» в Москве и других.

Участник мастер-классов Юрия Башмета, Вильфрида Штреле, Хартмуда Роде, Беатрис Мутле, Энрико Карраро и Сергея Полтавского.

Играет на альте XVIII века работы итальянского мастера Пьетро Мантегацци из государственной коллекции музыкальных инструментов.

Евгений Румянцев

Окончил с отличием Московскую государственную консерваторию имени П. И. Чайковского и аспирантуру (класс народной артистки СССР Наталии Шаховской). 

Во время обучения неоднократно участвовал в открытых уроках Мстислава Ростроповича в Московской консерватории, а также регулярно брал мастер-классы у российских и европейских крупнейших музыкантов, среди которых Эберхард Фельц, Сергей Ролдугин, Давид Герингас.

Лауреат международных конкурсов, в том числе XIII Международного конкурса имени П. И. Чайковского (2007). 

Как солист выступает в России, а также в странах Европы и Азии. С мастер-классами выступал в городах России, Японии и Южной Корее, приглашается в качестве члена жюри российских и международных конкурсов.

В 2010 году стал ассистентом профессора Наталии Шаховской в Московской консерватории. Как преподаватель консерватории выпустил около 20 виолончелистов, многие из которых стали лауреатами престижных международных конкурсов.

С 2016 года работает в оркестре musicAeterna; с 2018 года — один из концертмейстеров группы виолончелей.

Имеет записи на лейблах «Мелодия», Fancy Music и Quartz Music.

Сотрудничает с артистическим агентством Apriori Arts. 

С 2019 года является амбассадором компании Pirastro — крупнейшего в мире производителя струн.

Нелли Цинман

Лауреат международных и всероссийских конкурсов. Обладатель Президентской стипендии Республики Башкортостан. Стипендиат одного из ведущих образовательных фондов Германии DAAD.

В 2018 году окончила Московскую государственную консерваторию имени П. И. Чайковского, в 2021 году получила степень мастера в Кёльнской высшей школе музыки (Германия). Обучалась в таких международных академиях, как: Schloss Academy (класс профессора Франса Хельмерсона, Гамбург, Германия); The Belgium Cello Society ASBL (Брюссель, Бельгия); The Tsinandali Festival (класс профессора Ференца Радоша и профессора Франса Хельмерсона, Цинандали, Грузия); Forum Artium (класс профессора Лауренциу Сбарсеа, Оснабрюк, Германия).

Принимала участие в мастер-классах выдающихся музыкантов, среди которых Ференц Радош, Линн Харрелл, Наталия Шаховская, Янг-Чан Чо, Олег Сендецкий и др.

Выступала на престижных сценах в городах России, Италии, Германии, Франции, Бельгии, Эстонии, Чили, Китая, Болгарии, Украины, Чехии, Армении, ЮАР.

В качестве солистки выступала с оркестром Северо-Кавказской государственной филармонии имени В. И. Сафонова (Кисловодск), Ярославской государственной филармонии (Ярославль), Вятской филармонии имени П. И. Чайковского (Киров), Донецкой государственной академической филармонии имени С. Прокофьева (Донецк), Черниговской областной филармонии (Чернигов, Украина), Воронежской филармонии (Воронеж), с Камерным оркестром Игоря Лермана (Набережные Челны) и с др.

С 2023 по 2025 год была артистом Российского национального оркестра под управлением Александра Рудина.

Алексей Гуляницкий

Окончил Академическое музыкальное училище при Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского, затем консерваторию (классы профессоров Надежды Бешкиной и Сергея Кравченко) и ассистентуру-стажировку там же. Лауреат международных конкурсов. 

С 1995 года ведёт активную концертную деятельность. Выступал во многих городах России, гастролировал в Финляндии, Австрии, Сербии, Хорватии, Франции, Германии, Швейцарии, Польше, Колумбии. Участник международных фестивалей.

С 2003 года — артист Государственного академического симфонического оркестра России имени Е. Ф. Светланова (заместитель концертмейстера первых скрипок). Участник концертного цикла «Играют солисты Госоркестра России имени Е. Ф. Светланова».

С 2021 года совместно с Павлом Домбровским и Максимом Тарноруцким ведёт абонемент «Камерные вечера».

С 2000 года преподаёт в Центральной музыкальной школе и Академическом музыкальном училище при Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского, а также в консерватории (с 2010 года — доцент). Член жюри международных конкурсов. 

Заслуженный артист Республики Крым (2000), лауреат Государственной премии Республики Крым (2003). За большой вклад в развитие культуры награжден Почётной грамотой Министерства культуры Российской Федерации и Почётной грамотой Губернатора Московской области (2011).

Сусанна Григорян

Выпускница Московской средней специальной музыкальной школы имени Гнесиных и Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского. Окончила аспирантуру Московской консерватории (класс Майи Глезаровой). Стажировалась в Пражской академии Моцарта и в Высшей консерватории в Кёльне (классы Сашко Гаврилова и Виктора Третьякова).

Обладатель Mozart Prize в Международной музыкальной академии Карла Флеша (1977). Лауреат I степени конкурса памяти Кристиана Ферра и Пьера Барбизе (1997) и III степени Viotti Competition (1999).

С 1992 по 2000 год — концертмейстер оркестра Музыкального фестиваля Шлезвиг-Гольштейна, затем Симфонического оркестра Philharmonie der Nationen под руководством Юстуса Франтца. Как приглашённый артист выступала с Симфоническим оркестром SWR (Юго-Западного немецкого радио), Лондонским филармоническим оркестром, Лондонским симфоническим оркестром, участвовала в турне по США с концертами в Карнеги-холле. 

Участница Международного музыкального фестиваля «Белые ночи Санкт-Петербурга» и Зимнего международного фестиваля искусств в Сочи. С 2008 года участница оркестра Королевской оперы во Дворце искусств королевы Софии. С 2022 года — артистка Московского государственного симфонического оркестра под управлением Ивана Рудина.

Сотрудничала с такими дирижёрами, как Зубин Мета, Пласидо Доминго, Валерий Гергиев, Пьер Булез и др. 

Записала диски с концертами В. А. Моцарта (2002) и произведениями армянских классиков (2004) для лейбла Chandos Records.

География гастролей охватывает Европу, Австралию, Новую Зеландию, Канаду и Испанию. Среди знаковых площадок — Sydney Opera House и лондонский Wigmore Hall, где в 2008 году состоялся дебют с дуэтной программой.

Анна Ларионова-Гладыш

Выпускница Московской государственной консерватории и аспирантуры имени П. И. Чайковского (класс заслуженного артиста РФ Виталия Астахова), Московского государственного университета имени М. В. Ломоносова (направление «Реклама и связи с общественностью») и Бизнес-школы RMA (факультет «Менеджмент в музыкальном бизнесе и индустрии развлечений»). С 2012 по 2015 год участвовала в стажировках Академии Моцартеум (Зальцбург, Австрия) у профессора Берлинского университета искусств Вильфреда Штрелле.

В качестве солистки и исполнителя камерной музыки выступала в концертных залах Великобритании, Швеции, Австрии, Италии, Австралии, Франции, ОАЭ. Концерты исполнительницы проходят на площадках Москвы и российских регионов.

Лауреат международных конкурсов Australian Concerto & Vocal Competition (Австралия, 2011), Rovere dʼOro Prize (Италия, 2013), Tadini International Music Competition — в составе дуэта Impressionem с пианисткой Еленой Власовой (Италия, 2015). Также была удостоена специального приза за лучшее исполнение произведения современного автора на конкурсе альтистов Forbesfest, инициированного престижным Сэнт-Эндрюсским университетом Соединённого Королевства (Великобритания, Шотландия, 2009).

С 2010 года является артисткой Национального филармонического оркестра России (с 2017 года — второй заместитель концертмейстера, с 2025 года — первый заместитель концертмейстера), в составе Ансамбля солистов Национального филармонического оркестра России активно участвует в благотворительных проектах.

С 2021 года — концертмейстер группы альтов камерного оркестра ART INCOGNITO, активно совмещая деятельность в качестве музыканта оркестра с выступлениями в рамках сольных и камерных проектов.

С 2022 года — участница авторского камерного проекта Владимира Спивакова «Час Баха». 

В качестве солистки многократно принимала участие в фестивале «Московская осень» и Фестивале имени Олега Кагана.

С 2024 года в составе квартета ART INCOGNITO выступает с концертами в рамках персональных абонементов ансамбля в залах Объединённых Арабских Эмиратов.  В числе концертных площадок — Дубайская опера и Meyana Theatre.

Евгений Щёголев

Окончил Академическое музыкальное училище при Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского (класс Екатерины Марковой) и Московскую государственную консерваторию имени П. И. Чайковского (класс Юрия Башмета). Окончил ассистентуру-стажировку Московской консерватории. В 2017 году стажировался в Высшей школе музыки имени Ф. Мендельсона (Лейпциг, класс профессора Татьяны Мазуренко). 

Лауреат всероссийских и международных конкурсов, среди которых «Ночь в Мадриде» (Испания, 2016), «Мерзляковка приглашает друзей» (2017), Всероссийский конкурс артистов симфонического оркестра (I степень, Москва, 2018), Nedbal Viola Competition (III степень, Чехия, 2019).

Принимал участие в различных фестивалях в Германии, Италии, Швейцарии, Австрии. С 2018 по 2022 год работал первым концертмейстером группы альтов Российского национального молодёжного симфонического оркестра. С 2022 по 2024 год — артист оркестра musicAeterna под управлением Теодора Курентзиса.

Пётр Гладыш

Окончил Московскую государственную консерваторию имени П. И. Чайковского и аспирантуру по специальности «Виолончель» (класс профессора Наталии Шаховской, 2011, 2014) и по специальности «Оперно-симфоническое дирижирование» (класс профессора Станислава Дяченко, 2026). 

Окончил курс переквалификации в консерватории (класс профессора Валерия Полянского, 2016–2018) и в Российской академии музыки имени Гнесиных (класс Александра Соловьёва, 2019–2021). Наставниками Петра по дирижированию в разное время были: Дмитрий Юровский, Андрей Рейн, Денис Власенко, Сергей Тарарин, Владимир Понькин, Юстус Франц, Александр Полищук, Борха Кинтас.

Солист Национального филармонического оркестра России под управлением народного артиста СССР Владимира Спивакова, концертмейстер группы виолончелей, выпускник дирижёрско-стажёрской группы Национального филармонического оркестра России (2017–2021). Постоянный участник авторского проекта Владимира Спивакова «Час Баха».

Лауреат множества международных конкурсов, в числе которых Всероссийский конкурс имени А. Б. Корсакова в Твери (2005), Международный конкурс «Учитель и ученик» в Москве (2006). Дважды лауреат и обладатель специального приза Международного конкурса виолончелистов имени Карла Давыдова в Кулдиге, Латвия (2012, 2014). Победитель Международного конкурса имени Паоло Серрао в Италии (I премия, 2011), конкурса Internet Music Competition в Сербии (I премия в двух номинациях, 2011). Лауреат фестиваля «Черешневый лес» (2001), конкурса имени  Д. Шостаковича (2024).

В качестве дирижёра активно сотрудничает с Концертным симфоническим оркестром Московской консерватории, Всероссийским юношеским симфоническим оркестром под управлением Юрия Башмета, Объединённым международным оркестром Eurochestries в рамках одноимённого музыкального фестиваля в Китае (2017) и Франции (2018, 2019), оркестром Musica Iberoamericana (Мексика, 2019), Академическим симфоническим оркестром Московской филармонии (2023), Мурманским филармоническим оркестром (2025, 2026), Омским камерным оркестром (2025), Смоленским камерным оркестром (2026), Оркестром Московского Оперного Дома, Оркестром оперного театра Московской консерватории.

Николай Солонович

Заслуженный артист Российской Федерации.

Окончил Московскую среднюю специальную музыкальную школу имени Гнесиных, Московскую государственную консерваторию имени П. И. Чайковского с отличием и ассистентуру-стажировку там же (класс профессора Наталии Шаховской).

С 1992 по 2012 год — артист камерного ансамбля «Солисты Москвы» под управлением Юрия Башмета. В составе ансамбля дал множество концертов и осуществил ряд записей, в том числе альбома с произведениями Стравинского и Прокофьева, получившего в 2008 году премию «Грэмми».

В 2001 году был назван музыкантом года и удостоен Премии Нунцио Френи в рамках культурной программы в Кастрореале (Сицилия, Италия).

С 2012 года — артист Национального филармонического оркестра России, второй концертмейстер группы виолончелей. Совместно с первым концертмейстером группы Петром Гладышем организовал Ансамбль виолончелистов Национального филармонического оркестра России; автор множества аранжировок для виолончельного ансамбля и для других инструментальных составов.

Ведёт активную концертную деятельность как солист и камерный музыкант. Записал более десяти компакт-дисков. Помимо академической, исполняет музыку других направлений. 

Доцент Московской консерватории и Российской государственной специализированной академии искусств. 

В 2011 году удостоен почётного звания «Заслуженный артист Российской Федерации».

Переносы и отмены

06.11
Пт
19:00
Малый зал

Мирослав Култышев, фортепиано

11.11
Ср
19:00
Малый зал

Мирослав Култышев, фортепиано

13.12
Вс
13:00
Новое концертное пространство

6+

6+

23.01
Сб
13:00
Новое концертное пространство

6+

6+

26.01
Вт
19:00
Большой зал
09.02
Вт
19:00
Малый зал

Розина — Тереса Берганса
Фигаро — Герман Прей
Режиссёр-постановщик — Жан-Пьер Поннель
Дирижёр — Клаудио Аббадо

12+

12+

28.02
Вс
19:00
Малый зал

Итальянская опера, немецкая сцена, испанские страсти, французский взгляд — эталонная экранизация «Цирюльника» от мэтра Поннеля

12+

12+

27.05
Чт
19:00
Большой зал

Художественный руководитель и главный регент — Всеволод Бабицкий

09.06
Ср
19:00
Большой зал

Государственная академическая симфоническая капелла России под управлением Валерия Полянского

17.06
Чт
19:00
Большой зал

Государственная академическая симфоническая капелла России под управлением Валерия Полянского

На нашем сайте с помощью сервисов интернет-статистики происходит сбор и обработка обезличенных данных о посетителях (в т.ч. файлов «cookie»). Используя сайт, вы соглашаетесь на обработку персональных данных при помощи cookie–файлов. Подробнее об обработке персональных данных вы можете узнать в «Политике конфиденциальности» и «Правилах обработки персональных данных».