«Страшные сказки. Мистерия барокко»
Рассказчицы — Роза Хайруллина,
Елена Ханга, Агриппина Стеклова
Российская премьера
Музыкальный спектакль по итальянским сказкам XVII века Джамбаттисты Базиле
Рассказчицы — Роза Хайруллина, Елена Ханга, Агриппина Стеклова
Актёры — Александр Ведменский, Данила Дзыгар, Сергей Хачатуров
Оркестр Pratum Integrum
Художественный руководитель — Сергей Фильченко
Композитор — Пётр Айду
Автор идеи и режиссёр-постановщик — Роман Мархолиа
Художник-постановщик — Владимир Ковальчук
Художник по костюмам — Тамара Эшба
Эти сказки не для детей. Они о взрослых страстях и искушениях, о магической силе любви, о жестокости мира и непобедимой жажде жизни.
Автор «Сказки сказок», неаполитанец Джамбаттиста Базиле, был человеком удивительной судьбы. Он служил военным, чиновником, даже управлял небольшим итальянским городом, а литература оставалась его тайной страстью. Всю жизнь Базиле собирал, обрабатывал и переосмыслял народные итальянские предания, но при жизни так и не решился их опубликовать.
Книга вышла уже после его смерти и со временем стала одним из главных источников европейской сказочной традиции. Именно отсюда берут начало сюжеты Андерсена, Шарля Перро, братьев Гримм. Отголоски Базиле слышны даже у Пушкина — вероятно, через французские переложения. На русский язык «Сказка сказок» была переведена совсем недавно, лишь в 2015 году.
Сюжеты Базиле изобретательны, чувственны, гротескны, они балансируют на грани дозволенного. Это подлинная барочная буффонада — яркая, опасная, смешная и страшная одновременно.
Истоки этого мира — в итальянской традиции площадных сказителей cunto, где слово, жест и музыка сливаются в единое действо. Позднее этот принцип подхватил и развил театр дель арте. А рождалась эта традиция на неаполитанских площадях — в барочных мистериях, обращённых к уличному зрителю.
Тема сказок – борьба жизни и смерти. Пока мы рассказываем, творим, бурлим чувствами, фантазиями, сопротивляемся холоду небытия и страху конца — мы живы.
Сказки Базиле — это бунт против уныния, волшебный эликсир радости, дерзкий гимн жизнелюбию.
Впервые в России мы оживим «Сказку сказок» Базиле на большой сцене — как площадную барочную мистерию, возвращая к жизни древнюю традицию cunto.
Агриппина Стеклова
Заслуженная артистка России (2008), российская актриса театра и кино. Ведущая актриса театра «Сатирикон».
Родилась в Краснодаре в семье актёра Владимира Стеклова. Столь редкое имя получила в честь своей бабушки.
В 1996 году окончила Российский институт театрального искусства — ГИТИС (курс Марка Захарова) и стала актрисой театра «Сатирикон». Уже в первой своей большой роли (Мадонна Либера) в спектакле «Кьоджинские перепалки» молодая актриса продемонстрировала сценическое обаяние и темперамент. С тех пор на сцене родного театра ею сыграны десятки ролей, среди которых героини произведений У. Шекспира — Королева Елизавета («Ричард III»), Регана («Король Лир»), Леди Макбет («Макбет»), а также Нина Заречная в «Чайке» А. П. Чехова и др. Последняя премьера — «Четыре тирана» (по классической комедии «Самодуры» Карло Гольдони).
В Театре на Малой Бронной играла роль Дорины в спектакле «Тартюф» по пьесе Мольера, Жены бакалейщика в постановке Театра Пушкина «Рыцарь пламенеющего пестика» по комедии Фрэнсиса Бомонта. С 2022 года играет главную роль в премьере Театра Наций – «Кто боится Вирджинии Вулф?» по пьесе Эдварда Олби.
Первый раз снялась в кино в 1989 году в фильме «Транти-Ванти» (реж. Эдуард Гаврилов, 1989). С тех пор активно снимается в теле- и кинофильмах, в сериалах. Среди её работ в кино: следователь (сериал «Остановка по требованию»); Женя Звенигородцева (сериал «Гражданин начальник»); Лена, жена пасечника (сериал «Мужская работа»); жена отца Дмитрия (сериал «Закон»); Райская (фильм «Рагин»); Соня (детектив «Охота на Изюбря»); Татьяна (сериал «Личная жизнь доктора Селивановой») и др. Среди недавних премьер: фильмы «Инсайт», «Клинч», «День мёртвых», а также сериалы «Казнь», «Доктор Преображенский», «Художник», «Райцентр».
Лауреат премий «Чайка» и «Звезда театрала», премии Станиславского, театральной премии газеты «Московский комсомолец».
Оркестр Pratum Integrum
Оркестр Pratum Integrum, играющий на исторических инструментах, был основан в Москве в 2003 году и вскоре заслужил репутацию неординарного, высокопрофессионального коллектива, любящего ураганные темпы и живые интерпретации. Его название переводится с латыни как «некошеный луг»: это метафора, подразумевающая репертуар XVII–XVIII веков, в котором до сих пор ещё много неизвестных, но редких по красоте сочинений. За годы существования оркестра музыканты впервые представили российской публике более 200 произведений самых разных жанров: концерты и сюиты Телемана, симфонии Березовского, Тица и Розетти, «Страсти по Марку» Баха – Бойзена, «Страсти по Иоанну» Георга Гебеля.
Оркестр выступал с крупнейшими мастерами исторического исполнительства, среди которых Тревор Пиннок, Петер Нойман, Симона Кермес, Сара Мингардо и другие. Записал 17 альбомов на лейблах Caro Mitis и Euridice, многие из них получили высокие оценки в журналах Diapason, Toccata, Le Monde de la musique. Альбом с сюитами Телемана был награждён премией Preis der deutschen Schallplattenkritik (2011).
Pratum Integrum гастролирует по России (от Петербурга до Уфы) и за рубежом. В 2013 году при поддержке Министерства культуры РФ состоялось несколько гастрольных поездок оркестра в Нидерланды, в частности — выступление на фестивале Oude Muziek в Утрехте. На средства гранта Президента Российской Федерации оркестр записал ряд сочинений для коллекции видеозаписей «Русская музыка XVIII века».
