Кирилл Ошеров, перкуссия, основатель и продюсер проекта «Треугольный сон»
Геннадий Лаврентьев, табла, гитара, скрипка, коннакол
Паата Чакаберия, бас-гитара, чонгури, коннакол
Хассан Белкасем Беналиуа, канун, вокал
Владислав Псарук, тромбон
Музыкальный коллектив «Треугольный сон» создаёт и исполняет собственные оригинальные композиции и импровизации в таких стилях, как мировая этническая музыка, фьюжн и современная модальная музыка.
Участники коллектива — виртуозы, изучающие мировые музыкальные традиции в тесном контакте с их носителями, профессиональными музыкантами со всего мира. Используются стили и мелодии из индийской, греческой, иранской, турецкой, грузинской, алжирской музыкальных традиций, а также более локальные ниши этномузыки, такие как гнава, карнатик, хиндустани. В арсенале — широкий набор инструментов, от классических до уникальных, таких как персидский томбак, ханг, рамочные барабаны, дарбука, канун, грузинский чонгури, табла (индийский парный барабан), перуанский кахон и другие.
Миссия музыкантов — создание трансформирующего опыта, эффекта, аналогичного духовной практике: обращения слушателя к своему внутреннему миру. На концерте состоится презентация первого альбома коллектива «Треугольный сон» с одноимённым названием. Альбом представляет собой смешение различных культур и авторского стиля коллектива. Отличительной чертой проекта является виртуозная игра участников и современное звучание новейшего перкуссионно-мелодического инструмента хангдрам. На фоне развития технологий и урбанизации этномузыка становится вновь популярной, отражая желания людей больше знать об истоках современной культуры.
Кирилл Ошеров
Первый и единственный профессиональный музыкант в России, играющий на томбаке (традиционный кубковый персидский барабан). Обучался у величайших мастеров рамочного барабана и томбака — Зохара Фреско и Педрама Хаварзамини.
Активно продвигает хэндпан (ханг), движение в России и за рубежом, привнося в исполнение на ханге техники других традиционных перкуссионных инструментов, создавая новые композиции и поднимая музыку ханга до высокого профессионального уровня. На концертах также использует дарбуку, рамочные барабаны, кахон и другую перкуссию широкого спектра. Много лет руководит перкуссионной школой с широким набором ударных инструментов.
Геннадий Лаврентьев
Одна из основных фигур российской World Music сцены.
Более 25 лет занимается музыкой хиндустани (играет на табле), обладает авторской техникой игры на скрипке. Один из немногих гитаристов, играющих на безладовой гитаре.
Обладатель Гран-при фестиваля Great Indian Rock в составе Orange Street (2002).
Автор музыки для российских и зарубежных театральных постановок, ведущий мастер-классов и семинаров. На счету Геннадия более десятка авторских релизов, выпущенных российскими и международными лейблами. Сотрудничает со всемирно признанными артистами в области World Music.
Творчество охватывает индийское, балканское, средиземноморское, ближневосточное и еврейское культурное наследие. В арсенале — табла (традиционный индийский парный барабан), авторская техника игры на скрипке, акустическая гитара и вокал.
В период с 2002 по 2010 год выпустил несколько альбомов с коллективом Da-Saz, участвовал в создании музыки к фильму «Венецианский факир» (реж. Ананд Сурапур).
Проекты с участием Геннадия получили признание в профессиональной среде. Коллективы Authentic Light Orchestra и Seven Eight Band в разные годы удостоены Гран-при на конкурсе Russian World Music Award.
Паата Чакаберия
Мастер безладового баса; музыкант, который раскрыл свой потенциал не только в джазе, но и в афро-кубинской традиции, а также в южноиндийской системе карнатик. Член «Международного союза композиторов — XXI век».
Учился в Московском государственном училище эстрадно-джазовой музыки. Глубоко изучал грузинский фольклор. Совершенствовал своё мастерство у носителей бразильской, афро-кубинской музыкальной культуры. Освоил модальную музыку и южноиндийскую систему ритма.
Преподаватель и исполнитель индийской традиционной техники коннакол — темпоритмовые композиции из индийских слогов, пропеваемые одновременно с отсчётом ритма (тала) рукой. Официальный представитель Международной академии коннакола (World Konnakkol Academy).
Хассан Белкасем Беналиуа
Обучался игре на мандолине и скрипке. В дальнейшем виртуозно освоил арабский струнный инструмент канун — основной инструмент традиционной музыки Турции, Израиля, Египта, Алжира и других стран.
В период с 2015 по 2018 год — участник культурных мероприятиях в Тунисе, Марокко, Турции, Катаре, Южной Африке, Франции и США. В 2015 году стал участником Национального симфонического оркестра Алжирской оперы и Национального эстрадного оркестра.
Обладатель I премии на Международном симпозиуме кануна в Алжире, I премии Международного конкурса имени С. С. Прокофьева.
Включает в свои композиции виолончель, импровизацию и традиционный вокал.
Автор музыки для сериалов и театральных постановок, в том числе полного музыкального оформления для спектакля «Пророк» по книге Халиля Джебрана и музыки для сериала «Игры» (2024).
Владислав Псарук
Тромбонист, композитор, продюсер.
В 2018 году жил и работал в Нидерландах, получив диплом бакалавра в консерватории Принца Клауса (г. Гронинген). Ученик американского тромбониста Конрада Хервига.
За сравнительно недолгую карьеру сотрудничал с такими известными зарубежными артистами, как Makaya McCraven, Marquis Hill, Fabian Almazan, Michael Moore, Conrad Herwig, Orrin Evans, Jonathan Kreisberg, Dave Douglas, Ben van Gelder.
С 2019 года ведёт активную деятельность в России в составе своих авторских проектов (Antisia & Psaruman, Oumad, Hadra), а также сотрудничает с известными российскими артистами и коллективами: Баста, Feduk, L’One, MакSим, Недры, Amber Sept, БАЗАР, Нотэбёрд, Acytota, «Треугольный сон» и многими другими.
