#зарядиськлассикой

6+

Два отделения по 40 минут
14.03
сб 19:00 Большой зал

Вадим Репин, скрипка
Ольга Волкова, скрипка
Юрий Афонькин, альт
Борис Андрианов, виолончель
Иван Рудин, фортепиано

#зарядиськлассикой

6+

Два отделения по 40 минут
14.03
сб 19:00 Большой зал

Вадим Репин, скрипка
Ольга Волкова, скрипка
Юрий Афонькин, альт
Борис Андрианов, виолончель
Иван Рудин, фортепиано

Фортепианные квинтеты Брамса и Шостаковича — лучшие образцы камерно-инструментальной музыки. В них в полной мере выразилось то органичное сочетание камерного, концертного и симфонического начал. Для Брамса образцом мог служить Квинтет Шумана с его сочетанием симфонического размаха и типичных особенностей фортепианного стиля. С шумановским опусом перекликается и инструментальный состав — две скрипки, альт, виолончель и фортепиано. Квинтет Брамса — произведение драматическое и даже трагедийное, насыщенное страстными порывами, активным действием, волевыми и мужественными образами. 

Шостакович в своём сочинении обратился к баховской полифонии, а первые две части являются Прелюдией и Фугой. Одновременно с квинтетом Шостакович занимался оркестровкой оперы «Борис Годунов» Мусоргского. Мелодизм и особый образный мир оперы оказали значительное влияние на камерное сочинение Шостаковича. Квинтет поражает мастерством построения формы, выверенными кульминациями, совершенством ансамбля и мелодической щедростью. 

Исполнение Квинтет в Москве стало одним из самых значительных триумфов в жизни Шостаковича. После концерта композитор долго не мог успокоиться, несколько часов в одиночестве гуляя по Москве. Квинтет был принят очень восторженно. В 1941 году за Фортепианный квинтет композитору была присуждена Сталинская премия первой степени.

Программа

В программе возможны изменения

I отделение

Брамс

Фортепианный квинтет фа минор, ор. 34

II отделение

Шостакович

Фортепианный квинтет соль минор, ор. 57

Вадим Репин

Вадима Репина называют «русским Паганини», одним из лучших скрипачей мира, но многие его помнят как одного из трёх удивительных вундеркиндов, который вместе с Евгением Кисиным и Максимом Венгеровым поразил мир. 

Вадим Репин начал заниматься на скрипке в пять лет; в одиннадцать — завоевал золотую медаль на Международном конкурсе имени Венявского в Польше; в четырнадцать — выступал в Токио, Мюнхене, Берлине и Хельсинки; в пятнадцать — играл в Карнеги-холле в Нью-Йорке, в семнадцать — стал самым молодым победителем в истории Международного конкурса королевы Елизаветы в Брюсселе. 

Интерпретации солиста по сей день сохраняют невероятную лёгкость, виртуозность, глубину и красоту звука, они наполнены мудрым и зрелым постижением авторского замысла.

Ольга Волкова

Окончила Центральную музыкальную школу при Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского (класс Ирины Бочковой), Кёльнскую высшую школу музыки (классы Захара Брона и Барнабаша Келемена), обучалась в Музыкальной капелле королевы Елизаветы в Брюсселе (класс Огюстена Дюме).

Лауреат I премии Международного конкурса скрипачей имени Никколо Паганини в Москве (2007), I премии и всех специальных призов на Международном конкурсе имени Карла Нильсена в Дании (2012). Стипендиат фондов «Новые имена», «Русское исполнительское искусство», фондов Владимира Спивакова, Мстислава Ростроповича и DOMS Stiftung (Базель).

В 2016 году стала самым молодым концертмейстером Симфонического оркестра Мариинского театра. С 2021 года является первым концертмейстером оркестра Михайловского театра.

Выступала с Мстиславом Ростроповичем, Владимиром Зивой, Джошуа Вайлерштайном, Юстусом Франтцем, Густаво Дудамелем, Сейжи Оззавой, Даниэлем Гатти, Валерием Гергиевым, Александром Рудиным, Максимом Венгеровым, Элисо Вирсаладзе, Ириной Бочковой, Вадимом Репиным, Саулюсом Сондецкисом, Владимиром Федосеевым, Джошуа Беллом, Олли Мустоненом, Пинхасом Цуккерманом, Патрисией Копачинской, Дмитрием Синьковским, Станиславом Кочановским, Андреем Коробейниковым и Итамаром Голаном.

В качестве приглашённого концертмейстера сотрудничала с Филармоническим оркестром Северо-Западной Германии, Классическим филармоническим оркестром Бонна, Кёльнским молодёжным филармоническим оркестром и оркестром «Филармония наций». Регулярно даёт мастер-классы в России, Германии, Австрии, Италии, Испании и Бельгии.

Юрий Афонькин

Заслуженный артист России. Окончил Санкт-Петербургскую государственную консерваторию имени Н. А. Римского-Корсакова (класс Владимира Стопичева). В 1996–1999 годах — солист оркестра Государственной академической капеллы Санкт-Петербурга имени М. И. Глинки, с 2000 — концертмейстер группы альтов оркестра Мариинского театра.

В Мариинском театре исполняет оркестровые соло в оперных и балетных спектаклях, симфонических концертах, выступает с сольными и камерными программами, участвует в фестивалях и зарубежных гастролях. Как солист сотрудничает с оркестрами Мариинского театра, Государственной академической капеллы Санкт-Петербурга, Государственным академическим симфоническим оркестром имени Светланова, Камерным оркестром Мюнхенской филармонии, с дирижёрами Валерием Гергиевым, Кристианом Кнаппом, Николаем Цнайдером, Александром Чернушенко. В камерных ансамблях играет с Рудольфом Бухбиндером, Вильфридом Штреле, Лоренцом Настурикой-Гершовичи, Софьей Кипрской. Выступал в Карнеги-холле (Нью-Йорк), Филармонии Гастайг (Мюнхен), во Франции, Финляндии. Участник фестиваля «Звёзды белых ночей», фестиваля в Миккели и других фестивалей. Обширный репертуар музыканта включает произведения от XVII века до наших дней, в том числе самое крупное сочинение мировой альтовой литературы — симфонию Берлиоза «Гарольд в Италии».

Является первым в Петербурге исполнителем Concerto dolce для альта и арфы Родиона Щедрина. Выступления музыканта регулярно проходят на сцене Концертного и камерных залов Мариинского театра.


Борис Андрианов

Заслуженный артист России. 

Родился в Москве. Окончил МССМШ имени Гнесиных (класс Веры Бириной), Московскую государственную консерваторию имени П. И. Чайковского (класс профессора Наталии Шаховской) и Высшую школу музыки имени Ханса Айслера в Берлине (класс профессора Давида Герингаса). 

Победитель международных конкурсов в Загребе (имени Антонио Янигро), Йоханнесбурге, Ганновере (Classiсa Nova имени Д. Д. Шостаковича, в дуэте с Алексеем Гориболем), Париже (конкурс Мстислава Ростроповича), Южной Корее (имени Исан Юна). Лауреат XI Международного конкурса имени П. И. Чайковского и молодёжной премии «Триумф». 

Выступает с ведущими оркестрами и дирижёрами, среди которых Валерий Гергиев, Владимир Федосеев, Юрий Симонов, Павел Коган, Кшиштоф Пендерецкий, Александр Ведерников, Джанандреа Нозеда, Дмитрий Лисс, Роман Кофман, Василий Петренко, Штефан Владар, Дмитрий Юровский, Александр Сладковский. 

Среди партнёров музыканта по камерному ансамблю — Юрий Башмет, Менахем Пресслер, Акико Суванаи, Жанин Янсен, Юлиан Рахлин, Итамар Голан, Денис Мацуев, Сергей Накаряков, Вадим Репин, Алексей Любимов, Татьяна Гринденко и др. 

Участвовал в Шведском королевском фестивале, фестивалях в Людвигсбурге и Шлезвиг-Гольштейне (Германия), Эдинбурге (Шотландия), Дубровнике (Хорватия), Кольмаре (Франция), Давосе (Швейцария), Иркутске («Звёзды на Байкале»), Транссибирском Арт-фестивале и др. 

Организатор и руководитель множества музыкальных проектов в разных городах России. 

Активно сотрудничает с современными композиторами, неоднократно представлял премьеры новых сочинений, в том числе Гии Канчели, Кшиштофа Пендерецкого, Алексея Рыбникова, Павла Карманова и других авторов. 

В дискографии артиста — совместный альбом с гитаристом Дмитрием Илларионовым, выпущенный фирмой Delos, сонаты Шостаковича и Рахманинова с пианистом Рэмом Урасиным, сонаты для виолы да гамба и клавесина И. С. Баха в транскрипции для виолончели и баяна, записанные с Юрием Медяником, и другие записи.

Иван Рудин

Заслуженный артист России.

Родился в 1982 году. Начал своё обучение в качестве пианиста в МССМШ имени Гнесиных (класс профессора Т. Зеликман). В 2005 году окончил Московскую государственную консерваторию имени П. И. Чайковского (класс профессора Л. Наумова), затем ассистентуру-стажировку (класс профессора С. Доренского). Также обучался в Гамбургской высшей школе музыки у профессора Е. Королёва. Впоследствии окончил Санкт-Петербургскую государственную консерваторию имени Н. А. Римского-Корсакова в качестве дирижёра (класс профессора В. Альтшулера). 

Лауреат престижных международных конкурсов. Сотрудничал с ведущими российскими и зарубежными музыкантами, среди которых Ильдар Абдразаков, Юрий Башмет, Валерий Гергиев, Хибла Герзмава, Наталия Гутман, Владимир Крайнев, Александр Лазарев, Маргарет Прайс, а также с Симфоническим оркестром Мариинского театра, Симфоническим оркестром Большого театра, Национальным филармоническим оркестром России и др.

В 2001 году основал Международный музыкальный фестиваль ArsLonga в Москве. В 2017 году назначен художественным руководителем Московского государственного симфонического оркестра. С 2024 года постоянный приглашённый дирижёр Большого театра России.

Как музыкальный руководитель и дирижёр осуществил полусценические постановки опер на сцене Зала Зарядье: «Летучий голландец» и «Тангейзер» Вагнера, «Иоланта» и «Евгений Онегин» П. И. Чайковского, «Франческа да Римини» Рахманинова, «Борис Годунов» Мусоргского, «Свадьба Фигаро» Моцарта и др.

Переносы и отмены

24.03
Вт
19:00
Большой зал

Сергей Полтавский, альт
Государственная академическая хоровая капелла России имени А. А. Юрлова
Российский государственный симфонический оркестр кинематографии
Дирижёр — Сергей Скрипка

11.04
Сб
12:00
Большой зал

Артур Жернаков, ударные

13.04
Пн
19:00
Большой зал

Диляра Идрисова, сопрано
Лора Григорьева, меццо-сопрано
Михаил Нор, тенор
Василий Соколов, баритон
 
Оркестр Pratum Integrum
Государственный академический русский хор имени А. В. Свешникова
Дирижёр — Бенедикт Зауэр