Художественный руководитель Московского государственного академического Детского музыкального театра имени Н. И. Сац.

Президент Ассоциации музыкальных театров.

Народный артист Российской Федерации. Лауреат Государственных премий Российской Федерации. Лауреат премии Президента Российской Федерации.

Профессор, руководитель мастерской факультета музыкального театра Российского университета театрального искусства — ГИТИСа.

Родился в Ереване (Армения). Окончил специальную музыкальную школу имени П. И. Чайковского при Ереванской консерватории имени Комитаса (класс скрипки, теории музыки и композиции).

В 1991 году окончил ГИТИС (факультет музыкального театра, курс народного артиста СССР Владимира Курочкина). В 1989–1991 годах был режиссёром и преподавателем в Оперной студии Ереванской консерватории, где поставил дипломный спектакль — оперу «Ануш» А. Тиграняна.

С 1991 года — режиссёр-постановщик, с 1996 года — главный режиссёр, с 2001 года — художественный руководитель Пермского государственного академического театра оперы и балета имени П. И. Чайковского.

В 2003–2011 годах — инициатор и художественный руководитель международного фестиваля «Дягилевские сезоны: Пермь — Петербург — Париж».

С 2010 года — художественный руководитель Московского государственного академического Детского музыкального театра имени Н. И. Сац.

В 2014 году был избран президентом Ассоциации музыкальных театров.

В 2015 году вошёл в Совет организации Opera Europa.

В 2016 году инициировал создание ежегодного Всероссийского фестиваля музыкальных театров «Видеть музыку» и премии «Легенда».

В Детском музыкальном театре имени Наталии Сац поставил такие спектакли, как: «Любовь к трём апельсинам» Прокофьева; «Игра о душе и теле» Кавальери; «Кармен» Бизе; «Золотой петушок» Римского-Корсакова; «Съедобные сказки» Броннера; «Альцина, или Волшебный остров» Генделя; «Репетиция оркестра» (интерактивный медиаспектакль по одноимённому фильму Федерико Феллини); мюзикл для детей «Жизнь и необыкновенные приключения Оливера Твиста» А. Чайковского; «Лисичка. Любовь.» по опере «Похождения Лисички-плутовки» Яначека; «Любовь убивает» по опере «Одним лишь взором ревность убивает» де Поланко; «Гадкий утёнок» Броннера; «Ночь перед Рождеством» Римского-Корсакова; «Упражнения и танцы Гвидо» Мартынова; «Орфей» Монтеверди; «Волшебная лампа Аладдина» Вареласа; «Жестокие дети» Гласса; «Красная Шапочка» Кюи; футуристическая трилогия «Я, робот» (AR-опера «Любовь к трём цукербринам» Комольцева); компьютерная драма «ОперационНая системА»; балет-голограмма «Двухсотлетний человек»; «Сказка о глупом неразумном мышонке» Шостаковича; «Птицы» Браунфельса; «Три сестры» А. Чайковского.

В 2017 году Детский музыкальный театр имени Наталии Сац под руководством Георгия Исаакяна получил европейского оперного «Оскара» (премию International Opera Awards) и вышел на совершенно новый художественный уровень.

С театром сотрудничают такие звёзды российской и мировой сцены, как Николай Цискаридзе, Эндрю Лоуренс-Кинг, Патрик де Бана, Мартин Дункан, Ник Уинстон, Кирилл Симонов, Хартмут Шогхоффер, Симоне Фермани, Владимир Васильев, Карлуш Падрисса («Ла фура дельс Баус»), Габриэль Прокофьев и многие другие. Театр при Исаакяне вернулся на культурную карту не только Москвы, но и России, и стал флагманом в области работы с детьми и подростками: ежегодно проводит международные научные конференции, посвящённые самым острым профессиональным вопросам, связанным с этой аудиторией, выпускает методические пособия по работе с юным зрителем, организовал Всероссийский фестиваль для детей и молодёжи «Страна — Театр — Школа», проект «Встреча с театром. Профессиональные мастерские. Профессиональные мастерские — школьным театральным коллективам».

Начиная с 2020 года на Большой сцене и в зрительном зале театра проходит капитальный ремонт, в связи с чем театр запустил проект «RE-Конструкция». В рамках этого проекта, художественным руководителем которого стал Георгий Исаакян, в различных пространствах театра звучат редко исполняемые камерные, хоровые, оперные и инструментальные произведения, в частности: променад-концерт «SILA: The Breath of the World / SILA: Дыхание мира» Джона Лютера Адамса; «Реквием» Габриэля Форе; «Четыре девушки» Эдисона Денисова; «Нуш-Нуши» Пауля Хиндемита; «Сны Каштанки» Михаила Броннера; «Птицы» Вальтера Браунфельса; «Три сестры» Александра Чайковского.

В других театрах Георгий Исаакян осуществил постановки опер: «Петя и волк» Прокофьева, «Как включали ночь» Баневича, «Три лика любви» (в рамках вечера одноактных опер ХХ века де Фалья, Прокофьева, Пуленка), «Иоланта», «Пиковая дама», «Мазепа» и «Евгений Онегин» П. И. Чайковского, «Кащей Бессмертный» Римского-Корсакова, «Летучий Голландец» Вагнера, «Так поступают все женщины» В. А. Моцарта, «Оперная Пушкиниана» («Борис Годунов», «Пир во время чумы», «Каменный гость», «Скупой рыцарь», «Моцарт и Сальери»), «Риголетто» Верди, «Ноев ковчег» Бриттена, «Сельская честь» Масканьи, «Женские истории» (оперный триптих), «Кармен» Бизе (Пермский театр оперы и балета); «Сила судьбы» Верди (Музыкальный театр имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко); «Кейстут и Бирута» Скрябина («Геликон-опера»); «Князь Игорь» Бородина (Мариинский театр); «Пиковая дама», «Мазепа» и «Иоланта» П. И. Чайковского, «Русалочка» Дворжака (Екатеринбургский театр оперы и балета); «Отелло» Верди (Чебоксарский оперный театр); «Севастопольский вальс» Листова (Омский музыкальный театр); «Царская невеста» Римского-Корсакова и «Евгений Онегин» П. И. Чайковского (Ростовский музыкальный театр); «Аида» Верди и «Князь Игорь» Бородина (Челябинский театр оперы и балета); «Цыганский барон» Штрауса (Екатеринбургский театр музыкальной комедии); «Послы Урала» Исмагилова и «Князь Игорь» Бородина (Башкирский театр оперы и балета); «Богема» Пуччини (Самарский театр оперы и балета); «Так поступают все женщины» В. А. Моцарта (Башкирский театр оперы и балета); «Паганини» Легара и «Фауст» Гуно (Ростовский государственный музыкальный театр); «Мелкий бес» А. Журбина (Камерный музыкальный театр Покровского); «Геракл» Генделя (Башкирский государственный театр оперы и балета); «Волшебная флейта» В. А. Моцарта (Музыкальный театр Карелии); «Богема» Пуччини (театр «Новая Опера» имени Е. В. Колобова); «Леди Макбет Мценского уезда» Шостаковича (Самарский театр оперы и балета); «Фауст» Гуно (Башкирский театр оперы и балета); «Один день Ивана Денисовича» А. Чайковского (Большой театр России, Камерная сцена имени Б. А. Покровского); «Орландо. Орландо!» Генделя (Детский музыкальный театр имени Н. И. Сац совместно с Московским музыкальным театром «Геликон-опера»); «Луиза Миллер» Верди (Большой театр России, Новая сцена); «Повесть о настоящем человеке» Прокофьева (Саратовский театр оперы и балета).

Осуществил российские премьеры опер: «Синдерелла, или Сказка о Золушке» Массне (2001); «Лолита» Р. Щедрина (2003); «Бестиарий» А. Щетинского (2004); «Альцина» Генделя (2005); «Орфей» Монтеверди (2007), «Любовь убивает» де Поланко (2016), «Жестокие дети» Гласса (2020); «Птицы» Браунфельса (2024).

Осуществил мировые премьеры опер: «Чертогон» Н. Сидельникова (2007); «Христос, или Семь попыток познания Божественного» А. Рубинштейна (2008); «Один день Ивана Денисовича» А. Чайковского (2009); «Отче наш» Г. фон Альбрехта (2011); «Съедобные сказки» М. Броннера (2013); «Жизнь и необыкновенные приключения Оливера Твиста» А. Чайковского (2014); «Гадкий утёнок» М. Броннера (2016); «Ермак» А. Чайковского (2019); «Любовь к трём цукербринам» Комольцева (2022).

Поставил ряд спектаклей за рубежом: «Мадам Баттерфляй» Пуччини (Дублин, Ирландская национальная опера); «Летучая мышь» Штрауса (Рига, Латвийская национальная опера); «Дон Карлос» Верди (Сакаи-сити-опера, Осака, Япония).

Поставил ряд спектаклей в странах Евразийского союза: «Богема» Пуччини, «Орлеанская дева» П. И. Чайковского (Большой театр Республики Беларусь, Минск); «Алмаст» Спендиарова (Ереванский театр оперы и балета, Ереван); «Человек-амфибия» Шашина (Государственный театр музыкальной комедии (оперетты) Узбекистана, Ташкент).