Один из самых востребованных оперных певцов современности.

Родился в Уфе. Окончил Уфимский государственный институт искусств (класс профессора Миляуши Муртазиной). После выпуска приглашён в Башкирский государственный театр оперы и балета в статусе солиста. В конце 1990-х стал лауреатом ряда престижных вокальных конкурсов, в том числе обладателем Гран-при пяти международных конкурсов.

Обладатель двух премий «Грэмми» (2011) и премии Oscar della Lirica («Оперный Оскар», 2012), премии Casta Diva в номинации «Певец года» (2017), премии фонда Villa Bertelli за «Великолепное исполнение в истинной итальянской традиции» (2021).

В 1998 году дебютировал на сцене Мариинского театра, исполнив партию Фигаро в опере Моцарта «Свадьба Фигаро». Победа на Международном конкурсе имени Марии Каллас в Парме в 2000 году вывела его на мировой уровень. В 24 года дебютировал на сцене театра Ла Скала, а в дальнейшем стал выступать на ведущих оперных площадках мира, включая Метрополитен-оперу, Ковент-Гарден и Венскую государственную оперу. В 2009 году певец дебютировал на Зальцбургском фестивале и с тех пор является регулярным участником престижного оперного форума.

В 2016 году основал Фонд поддержки и продвижения молодых талантов в области искусства и развития международных культурных связей, а в 2017 году — одноимённый фестиваль с ежегодной образовательной программой по развитию молодых дарований. Со звукозаписывающей компанией Deutsche Grammophon выпустил несколько альбомов. В 2018 году дебютировал в партии Бориса Годунова в Парижской опере (спектакль поставлен режиссёром Иво ван Хове). В 2019 году дебютировал в качестве режиссёра в постановке оперы «Аттила» в Башкирском государственном театре оперы и балета в Уфе.

Осенью 2022 года Ильдар Абдразаков вновь был удостоен чести открыть сезон в театре Ла Скала премьерой спектакля «Борис Годунов», что стало абсолютным рекордом (шестым) по числу открытий в этом театре для российских артистов.

Несмотря на высокую востребованность в мире, уделяет внимание поддержке молодых оперных певцов и развитию культурных связей в России.

Ильдар Абдразаков стал лауреатом Государственной премии России в области литературы и искусства за 2023 год.

В 2024 году вошёл в состав Совета при Президенте Российской Федерации по культуре и искусству. С декабря 2024 года является руководителем Севастопольского театра оперы и балета.

Коллектив с богатой полувековой историей, тот самый «хор из детства», исполняющий песни, знакомые каждому в нашей стране.

История коллектива началась в 1970 году, когда по инициативе Всесоюзного радио и Центрального телевидения музыкант и педагог Виктор Сергеевич Попов организовал детский хор. Вдохновенная и сплочённая работа наставников и участников коллектива принесла свои плоды: вскоре лучшие отечественные композиторы стали создавать произведения специально для Большого детского хора. Крепкая дружба и тесное сотрудничество связали Виктора Попова и БДХ с такими выдающимися авторами, как Юрий Чичков и Александра Пахмутова, Владимир Шаинский и Евгений Крылатов, Аркадий Островский и Олег Хромушин, Александр Песков и Евгений Птичкин. Многие песни этих и других композиторов полюбились миллионам слушателей именно в исполнении Большого детского хора и его талантливых солистов – Сергея Парамонова, Дмитрия Голова, Елены Могучевой, Ольги Корольковой, Дмитрия Машнина, Татьяны Мелёхиной, Маргариты Суханкиной.

Наряду с песенным жанром БДХ осваивал классический хоровой репертуар и музыку современных композиторов академического направления: Томаса Корганова, Владимира Рубина, Валерия Кикты, Георгия Дмитриева и др. Хор сотрудничал с оркестрами под управлением Евгения Светланова, Владимира Федосеева, Михаила Плетнёва и другими известными коллективами.

Сегодня Большой детский хор продолжает радовать слушателей неповторимым жизнерадостным звучанием. Творческие преемники Виктора Попова во главе с его учеником, художественным руководителем БДХ Анатолием Кисляковым, хранят и развивают традиции своего наставника. 

Жизнь коллектива наполнена незабываемыми творческими встречами и яркими музыкальными событиями: победами в международных фестивалях и конкурсах, участием в крупных межнациональных проектах и ярких культурных мероприятиях столицы и всей страны, выступлениями на одной сцене с ведущими отечественными музыкантами, премьерами новых сочинений различных направлений и жанров.

Важнейшую роль в формировании творческого облика коллектива, основанного в 1936 году, сыграла деятельность двух мастеров хорового искусства — первых художественных руководителей хора Н. М. Данилина и А. В. Свешникова.

Уже в период становления коллектив уверенно занял позицию флагмана отечественного хорового исполнительства. Многие годы хор служил творческой лабораторией для новой советской музыки. Под руководством Свешникова впервые были исполнены сочинения Шостаковича («Десять поэм на слова революционных поэтов», оратория «Песнь о лесах», кантата «Над родиной нашей солнце сияет», две обработки русских народных песен), Свиридова («Пять хоров на стихи русских поэтов», «Поэма памяти Сергея Есенина» и «Патетическая оратория»), а также произведения Шебалина, Шапорина, Щедрина, Голубева, Эшпая и других композиторов. Среди большого количества фондовых записей коллектива особое место занимает вышедшая в 1966 году грамзапись «Всенощного бдения» Рахманинова, удостоенная множества международных наград.

В 1980–2020 годах руководителями Государственного академического русского хора были знаменитые дирижёры: И. Г. Агафонников, В. Н. Минин, Е. С. Тытянко, И. И. Раевский, Б. Г. Тевлин, Е. К. Волков, Г. А. Дмитряк. С августа 2024 года коллектив возглавила Екатерина Антоненко.

Создан в 1989 году. После назначения в 2017 году на пост художественного руководителя Ивана Рудина коллектив стремительно развивается и покоряет новые творческие вершины. МГСО выступает в лучших залах страны с разнообразными программами, формируя и представляя их как для молодого поколения с целью привить потребность в посещении концертных залов, так и для искушённой, требовательной публики.

Среди заметных событий последних лет: выступления на крупнейших площадках, гастроли по городам России, странам Европы и Азии, участие в международных фестивалях, в числе которых Транссибирский Арт-фестиваль, «Русские сезоны», международные фестивали «Кантата» и ArsLonga. Коллектив принимал участие в последнем концертном туре оперной дивы Монсеррат Кабалье, а в декабре 2019 года состоялся знаковый дебют оркестра на сцене Берлинской филармонии. С 2020 года коллектив участвует в проектах Международного музыкального фестиваля ArsLonga, а именно — #БетховенMарафон (2020), #ЧайковскийМарафон (2021) и #БрамсМарафон (2022), в рамках которых в течение одного дня исполняются все инструментальные концерты выбранного композитора. МГСО также представил ряд литературно-музыкальных композиций и симфонических спектаклей, в которых принимали участие известные актёры театра и кино: Дарья Мороз, Евгений Миронов, Марина Александрова, Ирина Пегова и др. Оркестр активно сотрудничает со звёздами оперной сцены, такими как Ольга Перетятько, Хибла Герзмава, Ильдар Абдразаков, Сергей Скороходов, Владислав Сулимский и др.

Среди ключевых событий в концертном сезоне 2024–2025: открытие Седьмого концертного сезона в Зале Зарядье с участием звёзд мировой оперной сцены Рамона Варгаса и Ильдара Абдразакова, исполнение всех симфоний П. И. Чайковского и постановка оперы «Евгений Онегин», а также оперы «Тангейзер» Вагнера. Концерты сезона пройдут с участием выдающихся дирижёров и солистов, среди которых Юстус Франтц, Дмитрий Юровский, Елена Стихина, Ольга Перетятько, Денис Мацуев, Елизавета Леонская, а также с артистами театра и кино — Евгением Мироновым, Мариной Александровой, Дарьей Мороз и др. 

Коллектив принял участие в качестве оркестра-резидента в Большом летнем музыкальном фестивале «Сириус» и в фестивале «Современная музыка» в Нижнем Новгороде. В течение сезона пройдут гастроли в Самаре, Калининградской и Челябинской областях.

Заслуженный артист России. Как пианист учился в классе профессора Татьяны Зеликман в МССМШ имени Гнесиных. Окончил Московскую государственную консерваторию имени П. И. Чайковского в классах профессоров Льва Наумова и Сергея Доренского, Гамбургскую высшую школу музыки у профессора Евгения Королёва. Сольную карьеру и гастрольную деятельность начал в 11 лет.

Лауреат престижных международных конкурсов. В 2020 году стал лауреатом премии Москвы в области музыкального искусства. Сотрудничал с ведущими российскими и зарубежными коллективами и музыкантами. Как дирижёр окончил Санкт-Петербургскую государственную консерваторию имени Н. А. Римского-Корсакова в классе профессора Владимира Альтшулера.

В 2001 году основал Международный музыкальный фестиваль ArsLonga в Москве. В 2017 году назначен художественным руководителем Московского государственного симфонического оркестра. Сотрудничает с ведущими симфоническими оркестрами, среди которых Симфонический оркестр Мариинского театра, Большой симфонический оркестр имени П. И. Чайковского и др.

С 2024 года постоянный приглашённый дирижёр Большого театра России. Как музыкальный руководитель и дирижёр осуществил полусценические постановки опер на сцене Зала Зарядье: «Летучий голландец» Вагнера, «Иоланта» и «Евгений Онегин» П. И. Чайковского, «Франческа да Римини» Рахманинова, «Борис Годунов» Мусоргского, «Свадьба Фигаро» Моцарта и др.