Фортепианные концерты Рахманинова
-
Программа
Рахманинов
Концерт № 1 для фортепиано с оркестром фа-диез минор, op. 1Концерт № 2 для фортепиано с оркестром до минор, op. 18
В программе возможны изменения
Солисты – Илья Папоян и Алессандро Виллалва
Дирижёр – Иван Никифорчин
В рамках концерта, посвящённого пятилетию Зала Зарядье, прозвучат все фортепианные концерты Рахманинова.
Первый концерт для фортепиано с оркестром открыл череду произведений в жанре, ставшем для Рахманинова ведущим. Композитор написал его к окончанию Московской консерватории, в 1891. В этом произведении Рахманинов создаёт настоящий «манифест юности» со свойственными ей крайностями – пылкостью в крайних частях и нежностью в Andante.
Второй фортепианный концерт открыл собой не только новый этап в творчестве композитора, но и новый век классической музыки. Шедевр фортепианной и оркестровой мысли композитор создал в 1900, после тяжёлого душевного кризиса, вызванного неудачным исполнением его Первой симфонии. В это время Рахманинов посещал сеансы известного московского врача-психотерапевта Николая Даля, которому затем и посвятил произведение. Несмотря на драматические столкновения, в музыке концерта звучат восторженные и ликующие интонации, прославляющие любовь к жизни.
Сегодня концерт № 2 для фортепиано с оркестром Рахманинова – яркая эмблема всей русской музыки.
-
Московский государственный симфонический оркестр
Московский государственный симфонический оркестр – коллектив, который после назначения в 2017 году на пост художественного руководителя Ивана Рудина, стремительно развивается и покоряет новые творческие вершины. МГСО с первого сезона выступает в Зале Зарядье с разнообразными программами, формируя и представляя их как для молодого поколения с целью привить потребность к посещению концертных залов, так и для искушённой, требовательной публики. Выпускник классов знаменитых профессоров Московской консерватории Л.Н. Наумова и С.Л. Доренского, лауреат семи международных конкурсов пианист Иван Рудин начал вести активную концертную деятельность с 12 лет и сейчас выступает по всему миру как сольный исполнитель с знаменитыми российскими и зарубежными артистами и коллективами. С 2017 года Иван – художественный руководитель Московского государственного симфонического оркестра – коллектива, который посвящает значительную часть своей концертной деятельности музыкально-эстетическому воспитанию подрастающего поколения. С приходом нового руководителя оркестр значительно расширил репертуар, начал сотрудничество с ведущими российскими и зарубежными музыкантами, молодыми дирижёрами и солистами, стал участником крупнейших культурных проектов страны, гастролирует в России, Европе и Азии. -
Иван Никифорчин
Академическое музыкальное образование получил в Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского и в аспирантуре там же под руководством профессоров Валерия Полянского (оперно-симфоническое дирижирование) и Юрия Абдокова (композиция, оркестровка, история оркестровых стилей). В качестве дирижёра выступает с ведущими оркестровыми коллективами страны, в том числе – с Государственным академическим Большим симфоническим оркестром им. П.И. Чайковского, Государственным камерным оркестром «Виртуозы Москвы», Московским государственным симфоническим оркестром и др. Основатель, художественный руководитель и главный дирижёр «Академии русской музыки», объединяющей камерный оркестр и хор и осуществившей ряд российских премьер партитур композиторов XX века. С 2015 года работает в Государственной академической симфонической капелле России (с 2017 года – ассистент главного дирижёра, с 2021 года – дирижёр). В 2021 году дебютировал как оперный дирижёр в Большом театре России с оперой Моцарта «Дон Жуан». С 2021 года – ассистент заведующего кафедрой оперно-симфонического дирижирования Московской консерватории профессора В.К. Полянского.
Никифорчин активно сотрудничает с Международной творческой мастерской Юрия Абдокова Terra Musica (Россия – Германия – Италия), под эгидой которой осуществил целый ряд резонансных проектов: первые мировые записи всех камерно-оркестровых партитур и струнно-смычковых ансамблей Галынина, премьерную запись полного собрания хоровых сочинений Лядова (оба диска – для британской фирмы Toccata-Classics. London), исполнение произведений Вайнберга, Пейко, Бунина. За выдающиеся интерпретации русской камерно-оркестровой музыки ХХ столетия удостоен Международной премии им. Бориса Чайковского (2019). Лау реат Гран-При Международного фестиваля современной музыки Magnum Opus за первую мировую запись Сюиты для симфонического оркестра Вайнберга (2021). Дважды лауреат Международной премии «Чистый звук» за лучшую аудиозапись произведений российской академической музыки (2021). Лаур еат I Международного конкур-са пианистов, композиторов и дирижёров имени С.В. Рахманинова (II премия и Серебряная медаль, 2022). Диски с музыкой Галынина и хоровой антологией Лядова, записанные Никифорчиным, названы в числе «Дисков года» на одном из старейших мировых лейблов Music Web International (2020).
С 2022 года – преподаватель кафедры оперно-симфонического дирижирования в Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского.
-
Илья Папоян
Родился в Санкт-Петербурге в 2001 году. Выпускник Средней специальной музыкальной школы Санкт-Петербургской государственной консерватории имени Н. А. Римского-Корсакова (класс Ольги Курнавиной, затем класс Александра Сандлера), в настоящее время – студент Санкт-Петербургской государственной консерватории (класс профессора Александра Сандлера).
В 9 лет стал лауреатом Международного юношеского конкурса имени Ф. Шопена (Санкт-Петербург, 2010). В 13 лет дал первый сольный концерт на сцене Государственной академической капеллы Санкт-Петербурга.
Лауреат Международного Шопеновского Конкурса юных пианистов (Нарва, 2016; I премия и приз Европейского союза музыкальных конкурсов для юношества), Международного юношеского конкурса им. П. И. Чайковского (Астана, 2017; II премия и специальный приз за лучшее исполнение произведения Баха), Международного конкурса юных пианистов Astana Piano Passion (Астана, 2017; III премия), Всероссийского музыкального конкурса (Москва, 2018; III премия), Общероссийского конкурса «Молодые дарования России» (Москва, 2019; II премия), Всероссийского межвузовского конкурса «Фортепиано сегодня» при Санкт-Петербургской государственной консерватории (Санкт-Петербург, 2020; I премия), V международного конкурса City of Vigo – Galicia (Испания, 2021; I премия и приз зрительских симпатий), участник X международного конкурса им. Ференца Листа (Веймар, 2021; приз – грант на обучение в Высшей музыкальной школе им. Ференца Листа в Веймаре), номинант на премию Бехштейн (Франкфурт-на-Майне, 2021), лауреат I международного конкурса пианистов, композиторов и дирижёров имени С. В. Рахманинова (Москва, 2022; III премия), XVII Международного конкурса имени П. И. Чайковского (Москва, 2023; III премия).
Принимал участие в мастер-классах Андрея Диева, Григория Грузмана, Павла Нерсесьяна, Александра Мндоянца.
Обладатель гранта Президента Российской Федерации, действующий член Молодёжной секции Ассоциации лауреатов Международного конкурса им. П. И. Чайковского, солист Санкт-Петербургского Дома музыки с 2016 года, стипендиат фонда «Артис Футура» с 2021 года.
Участник фестивалей: «Лики современного пианизма» (2016, 2017), Международный молодёжный фестиваль им. П. И. Чайковского (2018, 2019), Международный фестиваль им. С. В. Рахманинова «Белая сирень» (2018), ХХ Международный фестиваль «Международная неделя консерваторий» (2020), XI Международный фестиваль «Серебряная лира» (2020), Pianissimo (2022, 2023), «Денис Мацуев представляет: Диалог поколений» (2023) .
Выступает на ведущих сценах Москвы, Санкт-Петербурга, других городов России и за рубежом. В декабре 2022 года состоялся дебютный сольный концерт пианиста на сцене Большого зала Санкт-Петербургской академической филармонии имени Д.Д. Шостаковича. В феврале 2023 года в рамках фестиваля Piano Days состоялся дебютный сольный концерт Ильи Папояна на сцене Концертного Зала Flagey в Брюсселе.
-
Алессандро Виллалва
Алессандро Виллалва родился в 1998 году в Конельяно (Италия). Учился в Словенском центре музыкального образования им. Эмиля Комеля в Гориции (класс профессора Сиявуша Гаджиева). С 2017 года обучается в Университете «Моцартеум» в Зальцбурге (класс профессора Пьетро Де Мария). Также совершенствовался под руководством Жака Рувье, Павла Гилилова, Альфреда Бренделя, Имре Романна и Наталии Трулль. С 2022 года преподаёт в частной школе в Мюнхене (Германия). Лауреат Рахманиновского конкурса во Франкфурте-на-Майне (2010), Конкурса пианистов в Усти-над-Лабем (Чехия, 2011); победитель конкурсов Piano Talents (Милан, 2011) и Master Orchestra (Брешиа, 2022), Конкурса пианистов Amadeus в Ладзизе (2022), Конкурса пианистов им. Джулио Роспильози (2022) и др. Полуфиналист XVII Международного конкурса
имени П.И. Чайковского (Москва, 2023). Выступал на фестивале Lucca Classica, давал сольные концерты и участвовал в концертах камерной музыки в Словении, Австрии и Италии.
-
Программа
Рахманинов
Концерт № 1 для фортепиано с оркестром фа-диез минор, op. 1Концерт № 2 для фортепиано с оркестром до минор, op. 18
В программе возможны изменения