• 18:00
• Суббота
• Большой зал

Оркестр джазовой музыки
имени Олега Лундстрема
Mr. Melvin и Анна Бутурлина

• Государственный камерный оркестр джазовой музыки имени Олега Лундстрема

  Рождение оркестра напрямую связано с магазином продажи грампластинок в Харбине. Олег Лундстрем был там частым покупателем. Им была приобретена пластинка Дюка Эллингтона, прослушивание которой сподвигло его на создание джазового оркестра. В 1934 году девять молодых музыкантов принимают решение о создании своего джаз-оркестра. Путём голосования руководителем был избран 18-летний Олег Лундстрем. Оркестр составили: барабаны, один тромбон, два альт-саксофона, две трубы, один тенор-саксофон, на котором играл брат Олега Игорь Лундстрем, фортепиано – Олег Лундстрем, банджо и контрабас в одном лице. Это был первый состав оркестра Олега Лундстрема. В 1935 году оркестр начинает играть на балах, танцевальных вечерах, а также выступает на местном радио, где его представляют под названием «Зелёный крокодил».

  В 1936 году в связи с изменением политической обстановки, а именно продажи КВЖД Японии, отток русских эмигрантов из Харбина увеличился. Оркестр не стал исключением и переехал в город Шанхай. Международный портовый город позволил развиваться коллективу в профессиональной деятельности. Первым их выступлением и местом работы был отель «Янцзы» (англ. Yangtze), в последующем один из популярных болл-рум (танцевальный зал) «Мажестик Плаза» (англ. Majesty Plaza), позднее элитный болл-рум «Парамаунт» (англ. Paramount). Все эти выступления подняли Лундстрема и его оркестр на вершину популярности. С 1937 по 1940 год оркестр выезжал на летний сезон в курортный город Циндао (англ. Qingdao).

  Лундстрем начинает работу над аранжировкой русских песен в джазовой обработке. Такие музыкальные произведения, как «Песня о капитане» И. О. Дунаевского, «Чужие города» А. Н. Вертинского, «Катюша» М. И. Блантера и многие другие, приносят ему ещё большой успех на огромном конкурентом рынке биг-бендов. Таких коллективов в городе было более сорока, включая известный оркестр, в котором играл Бак Клейтон. Но, как бы там ни было, пресса Шанхая называла Лундестрема «королём джаза Дальнего Востока».

  В 1941 году, во время Великой Отечественной войны, участники оркестра в полном составе подают заявления в консульство СССР в Шанхае с просьбой отправить их на фронт добровольцами, но все до единого получают отказ. Это было вызвано тем, что к тому времени начиналась государственная борьба с космополитизмом. Советская власть рассматривала джаз как идеологически чуждое музыкальное направление и как форму «разлагающего влияния» на советских людей со стороны Запада. В 1947 году коллективу Лундстрема в полном составе было разрешено вернуться в СССР, при этом были предложены несколько городов для проживания. Их выбор пал на город Казань, так как в нём находилась консерватория, ныне – Казанская государственная консерватория имени Н. Г. Жиганова. Для оркестра этот переезд сложился не так, как хотелось бы. Их распределили в оперные театры и оркестры кинотеатров, так как к тому времени оказалось, что джаз «народу не нужен». Все участники оркестра в 1948 году поступают учиться в консерваторию. Лундстрем делает обработки татарских песен в инструментальном и вокальном исполнении. С этого момента оркестр даёт разовые выступления, а после начинает составлять программы концертов. В этом ему помогает художественный руководитель Татарской государственной филармонии, композитор А. С. Ключарев, который смог увидеть потенциал джазового оркестра.

  К 1955 году весь коллектив оркестра окончил обучение в консерватории. Первый их шаг к завоёвыванию сердец публики, это запись на местном радио, а в последующем запись грампластинки, которая состояла из серии пьес татарских композиторов в джазовой обработке Лундстрема. В этом же году Ключарев помогает оркестру выйти на большую сцену Казанского драматического театра, где тот даёт серию концертов. Это был триумф для оркестра, в результате чего на него обратили внимание московские концертные организации. Начались переговоры о проведении постоянной концертной деятельности.

  1 октября 1956 по приказу Министерства культуры РСФСР был создан концертно-эстрадный оркестр под руководством Олега Лундстрема в системе всероссийского гастрольно-концертного объединения. С этого времени для оркестра началась гастрольная жизнь. Было проведено более десяти тысяч концертов на территории бывшего СССР и за рубежом. В 1998 году оркестр Олега Лундстрема впервые выступил в Большом зале Московской консерватории. В настоящее время художественным руководителем и главным дирижёром оркестра является Народный артист России Борис Михайлович Фрумкин.

• Анна Бутурлина

  Анна Бутурлина – джазовая певица, актриса, аранжировщик, руководитель собственного ансамбля, яркая звезда на небосклоне русской джазовой сцены, певица со своим неповторимым творческим почерком, женщина, дарящая свет. Её исполнение отличается глубиной и тонкостью, как это может сделать только большой музыкант. Каждая песня – это история, рассказанная образно, тепло и с чувством юмора. А сложнейшие произведения в её исполнении звучат так легко, словно рождаются на наших глазах.

  В 19 лет Анна Бутурлина стала солисткой знаменитого биг-бэнда под управлением Анатолия Кролла, выступала и записывалась с известными российскими джазовыми музыкантами, среди которых Георгий Гаранян, Алексей Кузнецов, Владимир Данилин, Игорь Бутман, Даниил Крамер, Алекс Ростоцкий, Яков Окунь. Выступала на джазовых фестивалях «Джаз в саду Эрмитаж», «Усадьба. Джаз», Jazzkaar (Эстония), Koktebel Jazz Party, выпустила пять сольных дисков.

  Солистка легендарного джазового оркестра имени Олега Лундстрема, солистка Российского государственного симфонического оркестра кинематографии под управлением Сергея Скрипки, Анна Бутурлина постоянно экспериментирует, создавая собственные джазовые программы. Записывает вокальные партии для кинофильмов, исполняет главную роль в мюзикле Геннадия Гладкова «Пенелопа, или 2+2».

  С голосом Анны Бутурлиной знакомы тысячи поклонников в России по работам в анимационных фильмах Disney, где она озвучила двух принцесс – Тиану («Принцесса и лягушка») и Эльзу («Холодное сердце», «Холодное сердце 2»). Песня Эльзы Let It Go («Отпусти и забудь») получила премию «Оскар» как лучшая песня к фильму.
  В 2020 году Анна Бутурлина стала первой в истории русской исполнительницей, которая выступила на церемонии вручения премии «Оскар» в Лос-Анджелесе.

• Mr. Melvin

  Выступления Мелвина Трэвиса, известного как Мистер Мелвин, – это микс стилей джаз, соул, фанк и блюз. Мистер Мелвин завораживает публику чувственным исполнением джазовых стандартов, французских мелодий и мелодий Карибского бассейна.

  Музыкант обучался в Black Music School в Париже – школе, специализирующейся на преподавании афроамериканской музыки. По окончанию школы работал с джазовой исполнительницей Мишель Хендрикс, дочерью великого Джона Хендрикса. Мелвин не только выдающийся певец, он также композитор, писатель и учитель пения.