Пианистка и клавесинистка. 

В 2009 году окончила факультет исторического и современного исполнительства Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского (класс Ольги Мартыновой). Продолжила обучение в Консерватории Амстердама у Рихарда Эгарра и Менно ван Делфта, затем в 2015 году окончила Высшую школу музыки и театра в Мюнхене под руководством Кристины Шорнсхайм. Сейчас работает в Королевской консерватории в Гааге в качестве преподавателя.

Лауреат престижных клавирных конкурсов, включая Prague Spring International Competition в 2012 году и Международный конкурс имени Иоганна Себастьяна Баха в Лейпциге в 2014 году.

Выступала на ведущих площадках и фестивалях за рубежом и в России.

В дуэтах неоднократно записывалась на известных фирмах звукозаписи, среди которых Brilliant Classics, LINN Records и другие. Последняя сольная запись Александры вышла в 2024 году, альбом состоял из редких клавесинных пьес Готлиба Муффата и получил отличные отзывы критиков.

В 2017 году Александра Непомнящая совместно с Рихардом Эгарром основали Duo Pleyel, чтобы исследовать захватывающий мир репертуара для клавишных инструментов в четыре руки. В их репертуаре И. К. Бах, Дюссек, Черни, Гуммель и Лист, а также Моцарт, Шуберт и более поздние композиторы XIX и XX веков. 

Музыкант, педагог, журналист и писатель. Играет на виоле да гамба и исторических разновидностях контрабаса: виолоне, бассетто, венском басу.

Родился в Москве. Выпускник Московской консерватории. Учился в классе контрабаса профессора Евгения Колосова, стажировался у профессора Игоря Дронова как симфонический дирижёр.

Выступает как солист и дирижёр с ведущими камерными и симфоническими оркестрами России.

В разные годы был приглашённым концертмейстером Революционно-романтического оркестра под управлением сэра Джона Элиота Гардинера.

Солист ансамбля старинной музыки Il Pomo d’Oro, участник Оркестра века Просвещения. Солист ансамбля «Студия новой музыки». Учредитель (совместно с Петром Айду) и член правления Первого симфонического ансамбля (Персимфанса).

Среди партнёров Кротенко по камерному ансамблю — Александр Рудин, Борис Березовский, Наталья Гутман, Элисо Вирсаладзе, Борис Андрианов, Квартет имени Бородина.

Дискография Кротенко включает релизы на фирмах «Мелодия», Pan Classics, Deutsche Grammophon, Fancy Music. В 2018 году вышел сольный альбом солиста Travels With Goliath: In The Footsteps Of Josef Kampfer на лейбле Rubicon Classics. Альбом посвящён феномену венского баса и виртуозу XVIII столетия Йозефу Кемпферу.

Проводил мастер-классы в Лондоне, Мадриде, Роттердаме, Мангейме, Санкт-Петербурге, Ростове-на-Дону и Екатеринбурге. 

Член жюри множества международных конкурсов.

Музыкальный журналист, автор интервью и эссе, лектор-просветитель. Автор книги «100 лет Персимфанса» (совместно с Петром Айду, Контантином Дудаковым-Кашуро и Ярославом Шварцштейном, издательство «Бослен», 2022).

Окончила Академическое музыкальное училище при Московской консерватории и Московскую государственную консерваторию имени П. И. Чайковского по специальности «Хоровое дирижирование» (класс профессора Владимира Суханова), а также аспирантуру историко-теоретического факультета Московской консерватории (научный руководитель — Роман Насонов). 

В 2010 году выиграла конкурс на стипендию ДААД, позволившую ей стажироваться в Высшей школе музыки и танца в Кёльне (класс профессора Маркуса Крида). 

С 2012 года — педагог Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского.

В 2013 году защитила кандидатскую диссертацию на тему «Церковная музыка Бальдассаре Галуппи: проблемы изучения и исполнения».

Регулярно сотрудничает с ведущими европейскими коллективами. По приглашению Питера Филлипса дирижировала ансамблем The Tallis Scholars в Christ Church Cathedral в Оксфорде, ассистировала Хансу-Кристофу Радеману в работе Камерного хора «РИАС» (Берлин) над сочинением «Стихи покаянные» Шнитке, готовила Дрезденский камерный хор для выступления на фестивале Wratislawia Cantans (Вроцлав, Польша) под управлением Пола Гудвина (Великобритания) и др.

В 2022 году осуществила гастроли в Израиль и аудиозапись «Всенощного бдения» Рахманинова вместе с хором PaTRAM (США). 

С 2022 по 2024 год — главный хормейстер Пермского академического театра оперы и балета имени П. И. Чайковского. В 2023 году хормейстер-постановщик спектаклей: «Летучий голландец» Вагнера (реж. Константин Богомолов), «Бал-маскарад» Верди (реж. Владиславс Наставшевс), «Человеческий голос» Пуленка — Горлинского (реж. Дмитрий Волкострелов), «Ярославна» Тищенко. В 2024 году — «Тоска» Пуччини (реж. Фёдор Федотов), «Похождения повесы» Стравинского (реж. Андрей Прикотенко) и «Пиковая дама» Чайковского (реж. Владиславс Наставшевс).

С августа 2024 года — художественный руководитель Государственного академического русского хора имени А. В. Свешникова.

Московский коллектив под руководством Екатерины Антоненко. Ансамбль нового поколения, чьи выступления отличает не только высокий профессиональный уровень, но и узнаваемый исполнительский стиль. В 2019 и 2021 годах признан «коллективом года» по версии газеты «Музыкальное обозрение». В 2021 году стал лауреатом I степени Международной премии за лучшую аудиозапись произведений российской академической музыки «Чистый звук».

Intrada регулярно сотрудничает с ведущими коллективами и музыкантами, такими как камерный ансамбль «Солисты Москвы» и Юрий Башмет, Российский национальный молодёжный симфонический оркестр, Государственный академический симфонический оркестр Республики Татарстан и Александр Сладковский, Lе Poème Harmonique и Венсан Дюместр, Il Giardino Armonico и Джованни Антонини, The Tallis Scholars и Питер Филлипс, Voces8, I Fagiolini и Роберт Холлингворт, «Оркестр века Просвещения», Фридер Берниус, Стивен Лэйтон, Ханс-Кристоф Радеман и др. В 2022 году коллектив дебютировал на сцене Берлинской филармонии.

Вокальный ансамбль Intrada с успехом представлял нашу страну на европейских музыкальных фестивалях, таких как Дрезденский культурный форум (2015), Дрезденский музыкальный фестиваль (2017, 2019), Musikfest Erzgebirge (2016), концертная серия немецкого радио «Культура» в легендарном замке Вартбург (2018), фестиваль в Лаузице (2019), Live From London (2021), Штутгартский музыкальный фестиваль (2021). Неоднократно участвовал в «Декабрьских вечерах Святослава Рихтера» в ГМИИ имени А. С. Пушкина.

Ансамбль зарекомендовал себя как один из наиболее универсальных певческих коллективов. Благодаря совместной работе музыковедов и ансамбля Intrada в России впервые прозвучали сочинения Василия Титова, Василия Гусева, Герасима Завадовского и других композиторов русского барокко. Кроме того, коллектив осуществляет премьеры сочинений композиторов XX–XXI веков: Стива Райха, Дэвида Лэнга, Джулии Вольф, Майкла Гордона, Кэролайн Шо, Мередит Монк, Клауса Ланга, Алексея Сысоева, Ивана Муди и других.

В 2014 году Екатерина Антоненко и Питер Филлипс выступили инициаторами проведения в Москве фестиваля памяти сэра Джона Тавенера: на заключительном концерте фестиваля в Большом зале Московской консерватории состоялось второе в мире исполнение Requiem Fragments Тавенера при участии The Tallis Scholars, Intrada и Юлии Лежневой.