23 ноября 2022
  • 19.00
  • Среда
  • Большой зал

XIV Международный фестиваль Vivacello

  • Продолжительность

    1 отделение 70 минут, 2 отделение 40 минут
  • Программа

    I отделение

    Гайдн
    «Семь последних слов Спасителя на Кресте» в семи сонатах, Hob.XX:1
    Интродукция. Maestoso ed adagio
    Соната №1. Largo
    «Отче! Прости им, ибо не ведают, что творят»
    Соната №2. Grave e cantabile
    «Истинно говорю тебе, ныне же будешь со Мною в раю»
    Соната №3. Grave
    «Жено! Се, сын Твой»
    Соната №4. Largo
    «Боже Мой, Боже Мой! Для чего Ты меня оставил?»
    Соната №5. Adagio
    «Жажду»
    Соната №6. Lento
    «Свершилось!»
    Соната №7. Largo
    «Отче! В руки Твои предаю дух мой»
    Эпилог (Землетрясение). Presto e con tutta la forza
    Версия для виолончели и струнных Владимира Тонхи

    II отделение

    Берлинер
    «Сон Иакова», концерт для виолончели с оркестром
    Благословение Исаака Сон Иакова – Каденция (Молитва) Врата Рая
    В программе возможны изменения
Ансамбль Questa Musica
Дирижёр – Филипп Чижевский
Солист – Борис Андрианов, виолончель

Художественный руководитель фестиваля – Борис Андрианов

Ведущий – Артём Варгафтик

Международный фестиваль VIVACELLO – единственный крупномасштабный проект в России, посвященный виолончельной музыке.Фестиваль создан в 2008 году по инициативе заслуженного артиста России, виолончелиста Бориса Андрианова при поддержке культурно-благотворительного фонда Иветы и Тамаза Манашеровых U-Art: Ты и искусство. Каждую осень в Москве проходят яркие события, связанные с виолончелью: концерты камерной и симфонической музыки, инсталляции, кроссоверы, театральные постановки, презентации. Ежегодно фестиваль VIVACELLO радует слушателей мировыми премьерами. На концертах виолончель звучит с джаз-бэндом и гитарой, в сопровождении оркестра и видео-арта, в театральных постановках, что делает фестиваль абсолютно уникальным явлением.
За годы проведения фестиваль Vivacello, встав в один ряд с самыми известными виолончельными форумами Европы и США, зарекомендовал себя как одно из наиболее ярких событий концертно-театрального сезона. Проект обрел постоянную аудиторию, международный престиж и статус актуальной арены для артистов самых разных направлений.

Темой фестиваля этого года станет «Vita» («Жизнь»). Впервые в программу фестиваля будет включена музыка нашего современника, израильского композитора Баруха Берлинера. Борис Андрианов познакомит московских меломанов со своей интерпретацией его концерта для виолончели с оркестром «Сон Иакова», вдохновленного известным библейским сюжетом. 

В первом отделени концерта прозвучит шедевр Йозефа Гайдна «Семь последних слов Спасителя на кресте» в версии прославленного виолончелиста Владимира Тонхи. Сочинение Гайдна, созданное в 1786 году для исполнения в Страстную пятницу в испанском Кадисе, существует в нескольких авторских версиях – для небольшого инструментального состава, для клавира, для струнного квартета, а также для солистов, хора и оркестра.  В 1970-е годы Владимир Тонха сделал переложение «Семи слов» для виолончели с камерным оркестром, взяв за основу квартетный вариант Гайдна и передав партию первой скрипки (у Гайдна символизирующей голос Христа) виолончели. Дирижёр Филипп Чижевский, в свою очередь, внес в партитуру ряд корректив, в частности, усилил партию basso continuo и ввел партию клавесина.

Во втором отделении Борис Андрианов познакомит московских меломанов со своей интерпретацией сочинения нашего современника, израильского композитора Баруха Берлинера. Его концерт для виолончели с оркестром «Сон Иакова» – часть крупного международного проекта Genesis («Сотворение мира»), ставшего масштабным размышлением о свободе выбора и борьбе между добром и злом, заложенной Богом в человеке. 


Другие концерты фестиваля:
26 ноября 19.00 >>
Российский национальный оркестр
Художественный руководитель – Александр Рудин
Дирижёр – Дмитрий Лисс
Павел Милюков, скрипка | Александр Князев, виолончель | Петр Лаул, фортепиано

Организатор: Автономная некоммерческая организация 
Культурно-благотворительный центр «Ты и Искусство» 
ИНН 7729440179
Адрес: 119571, г. Москва, Ленинский проспект, д. 156
Это мероприятие не участвует в программе скидок Зала Зарядье
  • Филипп Чижевский

    Двухкратный обладатель театральной премии «Золотая Маска» в номинации «лучшая работа дирижёра в опере» (в 2019 году за постановку оратории Генделя «Триумф Времени и Бесчувствия» в музыкальном театре Станиславского и Немировича-Данченко, в 2022 году за постановку оперы Бизе «Кармен» в Пермском театре оперы и балета). Обладатель международной музыкальной премии BraVo.

    Творчество Филиппа Чижевского хорошо знакомо каждому, кто интересуется музыкальной жизнью столицы и следит за значимыми событиями и культурными мероприятиями. По мнению издания Colta, «Филипп Чижевский – имя, наконец продлившее список дирижёров, на которых в Москве «правильно ходить».

    Дирижёр известен точностью и вместе с тем оригинальностью исполнения музыкальных произведений. Филипп Чижевский родился в Москве в 1984году. Окончил Московскую государственную консерваторию им. П.И. Чайковского по двум специальностям: хоровое (класс проф. С.С.Калинина) и оперно-симфоническое дирижирование (класс проф. В.К.Полянского, у него же окончил аспирантуру). С 2011 года и по настоящее время является преподавателем МГК им.Чайковского (кафедра оперно-симфонического дирижирования).

    В 2008 г. Филипп Чижевский совместно с Марией Грилихес создаёт ансамбль Questa Musica, с которым осуществляет множество крупных проектов, а также проводит огромное количество премьер и концертов в России и за рубежом.   

    В 2014 году Ф.Чижевский становится приглашённым дирижёром Государственного Академического Большого театра. В качестве художественного руководителя Чижевский проводит крупные музыкальные фестивали, в числе которых:

    • Фестиваль барочной музыки в Большом театре (сезон 2014/2015)

    • Международный фестиваль духовной музыки  «Просветитель» (Карелия, остров Валаам, 2016)

    • Международный музыкальный фестиваль КАНТАТА (Калининград, 2021)

    Со своим коллективом, неоднократно принимал участие в фестивалях:

    «Другое пространство» В. Юровского, «Декабрьские вечера С.Рихтера»,  Viva Cello и «Музыкальная Экспедиция» Б.Андрианова, «Территория», «Платформа» К.Серебряникова. Ф.Чижевский сотрудничает с ведущими российскими и зарубежными оркестрами, в числе которых: Tokio New Sity Orchestra, Brno Philharmonic Orchestra, Brandenburgische Staatsorchester, Литовский камерный оркестр, оркестр театра «Новая Опера»,  Национальный филармонический оркестр России, «Новая Россия», «Русская филармония», Государственный симфонический оркестр им. Е. Ф. Светланова, Musica Viva, Большой Смфонический Оркестр им. Чайковского, Государственный академический камерный оркестр России, Российский Национальный оркестр, Новосибирский камерный оркестр, симфонический оркестр республики Татарстан, академический симфонический оркестр Московской филармонии, российский национальный молодёжный симфонический оркестр, оркестр Пермского театра оперы и балета, оркестр ГАБТа и проч. 
  • QUESTA MUSICA

    Коллектив основан в 2008 году музыкантами Филиппом Чижевским и Марией Грилихес. В состав хора и оркестра Questa Musica входят ведущие московские музыканты: инструменталисты и дирижёры-хоровики, многие из которых ведут активную сольную концертную и педагогическую деятельность. Репертуар коллектива включает классическую музыку, произведения эпохи Возрождения, барокко и сочинения композиторов XX века. Также, Questa Musica активно сотрудничает с современными композиторами. В программе фестиваля «ТЕРРИТОРИЯ» исполнили сочинения девяти композиторов, лауреатов программы «Русская музыка 2.0». На новой сцене Большого театра представили мировую премьеру оперы С.Невского «Франциск». Совместно с азербайджанским симфоническим оркестром, состоялась азербайджанская, и затем российская премьера симфонии Л. Берио для восьми голосов и симфонического оркестра. (Баку 2013 - V фестиваль современной музыки им.Кара Караева. Москва 2016 – V фестиваль актуальной музыки «Другое пространство»). В рамках проекта департамента культуры «открытая сцена», совместно с ансамблем ударных инструментов М.Пекарского была исполнена «Свадебка» И.Стравинского. Ансамбль Questa Musica тесно сотрудничает с электротеатром Станиславского и художественным руководителем электротеатра Борисом Юханановым. Среди совместных проектов: оперный сериал «Сверлийцы», опера для скрипки и ученого «Галилео», оперный спектакль Д.Курляндского «Октавия», оперный сериал «Нонсенсорики Дримса» (премьера ожидается в декабре 2022 года). Внимание публики заслужили барочные проекты Questa Musica, среди которых: две оперы Г. Пёрселла "Дидона и Эней» и «Королева Фей», оратории Г.Ф.Генделя «Мессия» и «Триумф времени и бесчувствия», цикл концертов для скрипки с оркестром А.Вивальди «Времена года», а также инструментальные концерты, оратории и мессы И.С.Баха, М.А. Шарпаетье и проч. По приглашению департамента культуры г.Москвы, хор и оркестр Questa Musica приняли участие в первом российском проекте «Ночь Музыки». Среди гастрольных проектов коллектива: выступление с испанской певицей Евгенией Бургойне на V Байкальском Рождественском фестивале в Бурятии, исполнение программы «Русское Барокко» на фестивале барочной Музыки в Австрии (Г.Линц), выступления на II Международном фестивале «Просветитель» ( Карелия. Остров Валаам), мировая премьера оперного спектакля «Октавия.Трепанация» в рамках 70-ого Holland Festival. (Амстердам), выступления на фестивале «Кантата» (Калининград), участие в музыкальной экспедиции виолончелиста и заслуженного артиста России Б.Андрианова, запись фортепианного концерта Лигети в Санкт-Петербурге и проч. На фестивале «Декабрьские вечера Святослава Рихтера», хор и инструментальный ансамбль Questa Musica выступили совместно со знаменитым духовым ансамблем солистов London Baroque Brass (Англия, худ.рук. Марк Беннет), представив программу английской музыки на сцене одного из залов Пушкинского музея. С ансамблем Questa Musica сотрудничают такие режиссеры как: Борис Юхананов, Константин Богомолов, Алишер Хасанов, Владимир Бочаров, Олег Глушков, Нина Чусова, Евгений Кулагин, Денис Азаров. Хор и оркестр Questa Musica ведут активную концертную деятельность, исполняя лучшие образцы мировой музыкальной культуры, сотрудничает с ведущими концертными залами и исполнителями. Проекты с участием Questa Musica были многократно номинированы на театральную премию «Золотая Маска» и отмечены музыкальными критиками столицы. Дирижёр ансамбля Филипп Чижевский двукратно удостоен театральной премии «Золотая Маска», лауреат музыкальной премии «BRAVO», имеет множество наград и признан одним из ярчайших дирижёров России.

  • Борис Андрианов

    Борис Андрианов – известный российский виолончелист, выступающий на крупнейших сценах мира и самых престижных фестивалях. Регулярно гастролируя за рубежом, музыкант придает особое значение выступлениям в России, будь то крупные культурные центры, малые города или отдаленные поселки, где прежде никогда не проводились концерты; является лидером и активным участником ряда международных и национальных проектов, ставящих целью развитие отечественной музыкальной жизни, в частности в регионах страны. Подобные проекты неизменно пользуются огромным успехом, в них наряду с Борисом Андриановым принимают участие артисты с международной известностью из разных стран.

    Борис Андрианов родился в 1976 году в Москве. Окончил МССМШ имени Гнесиных (класс Веры Бириной), Московскую государственную консерваторию имени П. И. Чайковского (класс профессора Наталии Шаховской) и Высшую школу музыки имени Ханса Айслера в Берлине (класс профессора Давида Герингаса).

    Победитель международных конкурсов в Загребе (имени Антонио Янигро), Йоханнесбурге, Ганновере (Classiсa Nova имени Д. Д. Шостаковича, в дуэте с Алексеем Гориболем), Париже (конкурс Мстислава Ростроповича), Южной Корее (имени Исан Юна). Лауреат XI Международного конкурса имени П. И. Чайковского и молодежной премии «Триумф». Заслуженный артист России (2016).

    Выступает с ведущими оркестрами и дирижерами, среди которых Валерий Гергиев, Владимир Федосеев, Юрий Симонов, Павел Коган, Кшиштоф Пендерецкий, Александр Ведерников, Джанандреа Нозеда, Дмитрий Лисс, Роман Кофман, Василий Петренко, Штефан Владар, Дмитрий Юровский, Александр Сладковский. Среди партнеров музыканта по камерному ансамблю – Юрий Башмет, Менахем Пресслер, Акико Суванаи, Жанин Янсен, Юлиан Рахлин, Итамар Голан, Денис Мацуев, Сергей Накаряков, Вадим Репин, Максим Венгеров, Алексей Любимов, Татьяна Гринденко и другие.

    Участвовал в Шведском Королевском фестивале, фестивалях в Людвигсбурге и Шлезвиг-Гольштейне (Германия), Эдинбурге (Шотландия), Дубровнике (Хорватия), Кольмаре (Франция), Давосе (Швейцария), Иркутске («Звезды на Байкале»), Транссибирском Арт-фестивале и др. Постоянный участник московского фестиваля камерной музыки «Возвращение».

    Организатор и руководитель всероссийского проекта «Поколение звезд» (Премия Правительства РФ в области культуры, 2009). Автор идеи и арт-директор международных фестивалей Vivacello и Vivarte в Москве. Художественный руководитель фестиваля «Музыкальная экспедиция», основанного во Владимирской области и ежегодно расширяющего географию (в 2021 году фестиваль охватил шесть регионов России, включая Удмуртию, Вологодскую и Новосибирскую области, Крым и Камчатку).

    Борис Андрианов активно сотрудничает с современными композиторами, неоднократно представлял премьеры новых сочинений, в том числе Гии Канчели, Кшиштофа Пендерецкого, Ефрема Подгайца, Майкла Беркли, Ришара Дюбюньона, Александра Розенблата, Джованни Соллимы, Вангелиса, Алексея Рыбникова, Павла Карманова, Самюэля Струка, Алексея Шора и других авторов.

    В дискографии артиста – совместный альбом с гитаристом Дмитрием Илларионовым, выпущенный фирмой Delos (вошел в лонг-лист номинантов премии «Грэмми» в разделе «камерный ансамбль», 2003); сонаты Шостаковича и Рахманинова с пианистом Рэмом Урасиным (в сентябре 2007 года отмечены как лучший камерный диск месяца британским музыкальным журналом Gramophone); сонаты для виолы да гамба и клавесина И. С. Баха в транскрипции для виолончели и баяна, записанные с Юрием Медяником («Мелодия», 2015). В 2020–2021 гг. выпущены «Вариации на тему рококо» Чайковского с ГСО Республики Татарстан под управлением Александра Сладковского (Sony Classics), Виолончельный концерт Габриэля Прокофьева с Уральским академическим симфоническим оркестром под управлением Алексея Богорада (мировая премьера записи) и альбом «Джазовые отражения сюит Баха» с Леонидом и Николаем Винцкевичами, а также записаны все сюиты для виолончели соло И. С. Баха (релиз планируется в 2022 году).

    С 2009 года преподает в Московской консерватории. Играет на инструменте работы Карло Бергонци из Государственной коллекции уникальных музыкальных инструментов.

  • Продолжительность

    1 отделение 70 минут, 2 отделение 40 минут
  • Программа

    I отделение

    Гайдн
    «Семь последних слов Спасителя на Кресте» в семи сонатах, Hob.XX:1
    Интродукция. Maestoso ed adagio
    Соната №1. Largo
    «Отче! Прости им, ибо не ведают, что творят»
    Соната №2. Grave e cantabile
    «Истинно говорю тебе, ныне же будешь со Мною в раю»
    Соната №3. Grave
    «Жено! Се, сын Твой»
    Соната №4. Largo
    «Боже Мой, Боже Мой! Для чего Ты меня оставил?»
    Соната №5. Adagio
    «Жажду»
    Соната №6. Lento
    «Свершилось!»
    Соната №7. Largo
    «Отче! В руки Твои предаю дух мой»
    Эпилог (Землетрясение). Presto e con tutta la forza
    Версия для виолончели и струнных Владимира Тонхи

    II отделение

    Берлинер
    «Сон Иакова», концерт для виолончели с оркестром
    Благословение Исаака Сон Иакова – Каденция (Молитва) Врата Рая
    В программе возможны изменения

Подписывайтесь, чтобы получать последние новости и специльные предложения, которые будут доставляться прямо в ваш почтовый ящик.